压腿配什么音乐，舞蹈压腿音乐

本文目录一览

1，舞蹈压腿音乐
2，幼儿舞蹈基本功
3，怎样压腿能不痛
4，秧歌基本步法有哪些
5，如何选择合适的儿童舞蹈音乐
6，怎么玩街舞

1，舞蹈压腿音乐

http://www.tudou.com/playlist/id/5386906/进去以后选第一个，很好的，我每次练的时候都用这曲，不过你练其他的时候可以自己选音乐

搭在把杆上，直腿，收腹，收胯，脚尖冲前，用小腹贴腿，不要弯腰驼背，身体是一条直线，手把住脚掌。柔韧性好了后，可以到地面压竖叉。【我学了十年舞蹈，技巧大部分都会了，有什么不懂的可以找我。】

舞蹈压腿音乐

2，幼儿舞蹈基本功

1.压腿 2.拉肩 3.开胯 4.勾绷脚 5.跪下腰 6.趴地卷后腿 7.趴地抬后腿 8.地面踢前旁腿 9.跪地踢后腿 10.地面吸申腿 11.前滚翻 12.各种手位练习不好意思，才给你回。

脸可以贴到腿，腿要直直的不可以弯。和节奏感

secret garden的所有音乐，kiss the rain琵琶语《黄真伊》中的音乐理查德克莱德曼的音乐

前腰，倒立，

幼儿舞蹈基本功

3，怎样压腿能不痛

呵呵 `这个么不压就不痛喽呵呵``

打麻醉药啊!!!

一.柔韧训练的目的：通过柔韧训练，可以增强韧带和肌肉的伸展能力，加大关节活动范围，增强身体的柔韧性。良好的柔韧性是正确掌握动作要领和达到动作要求的重要条件。二.柔韧训练的分类：根据人体的部位分，主要有上肢的柔韧训练和下肢的柔韧训练。三.训练方法 1.竖叉：受训者两腿伸直，前后分开下压，上身直立，手可扶地。 2.横叉：受训者两腿伸直，左右分开下压，上身直立，手可扶物或人。 3.半劈叉：受训者一腿伸直，腿后侧着地，另一腿屈膝，脚跟贴臀部，腿内侧着地，两腿尽量分开，侧身下压，臀部着地；上体可做前俯后仰的压振动作。两腿屈伸交替互换，反复进行练习。 4.压腿：分正压腿和侧压腿。受训者一腿支撑，另一腿的脚后跟放在与腰或胸同高的物体上。正压腿时，脚尖勾起，上体向前下做压振动作；侧压腿时，脚尖内扣，支撑腿的脚尖外摆，身体外转，上体向侧下做压振动作。压振时，上体及两腿挺直。 5.正踢腿：受训者上体挺直，两臂左右分开伸直，手成拳；腿挺直，勾脚尖向上猛踢，左右腿交替上踢。 6.两人配合练习： ①坐地压髋：受训者面对面坐下，两腿伸直，左右尽量分开，脚跟*脚跟，手拉手；一方上体向后倒地时，肩背部着地，另一方上体前俯；然后前俯者将对方拉起，自己肩背部着地，对方上体前俯；反复进行练习。 ②站立侧摆腿：受训者面对面站立，两手互搭肩，其中一人起一条腿向左(右)侧上方反复摆动，脚尖指向体前。两人交换进行练习。 ③站立压腿：分正压腿和侧压腿。受训者面对面站立，其中一人将一条腿放在对方肩上，正压腿时，脚尖勾起，另一人两手抱其膝关节后撤并下压。二人交换进行练习。在此训练中，要注意以下几点： 1.要持之以恒，循序渐进，严禁强制硬压； 2.压腿、压髋前要充分做好准备活动，提高肌肉温度，避免肌肉、韧带拉伤； 3.柔韧性训练要适度，要注意全面协调发展，防止过分发展柔韧性，引起关节和韧带变形.

如果你不急的话每天压腿半小时位置从低到高慢慢来不会很痛但是会很枯燥只要你坚持 1月之内便有小成柔韧性好的话半年后稳能劈腿但前提还是你从不间断的练习每天都坚持才行祝你早日成功~

把腿放至你能承受住（疼痛）的高度，两手扶脚，数至少100个数等这个高度已经不痛了,就再放一个高一点的台阶上,慢慢增加很快韧带就能拉开这个方法是最不痛苦,也是对韧带最慈悲的方法压腿其实是不需要使劲硬拉的这样很容易韧带拉伤用这个方法.只要天天坚持不懈一定没问题

不可能不痛.. 壓腿是拉韌帶.

只要你压腿不可能不疼的!除非你不压!

怎样压腿能不痛

4，秧歌基本步法有哪些

十字步秧歌的步法：第一拍，左脚起步向前交叉方向走，第二拍，右脚向前交叉方向走，第三拍，左脚向后交叉方向走，第四拍，右脚向后交叉方向走。

【教学内容】 1、舞蹈基本功训练 2、东北秧歌教学【教学目标】 1、通过基本功训练，提高学生身体灵活性、协调能力与柔韧性。 2、学习东北秧歌的基本动作，掌握其基本步法、手巾花拿法、耍法、扭法并融于舞蹈组合中。3、通过舞蹈组合的学习，提高学生感受美、欣赏美的能力【教学重点】东北秧歌的基本步法、手巾花拿法、耍法、扭法并融于舞蹈组合教学【教学难点】东北秧歌的步法、耍法、扭法【教学准备】多媒体、手巾花、琴【教学方法】示范法、讲解法、练习法等综合运用【教学过程】一、组织教学，激情导入。学生随着欢快轻松的《友谊舞曲》进入基本功训练。 1、檫地。 2、拧腰。 3、压腿。 4、压后腰。 5、胸腰。二、新课东北秧歌教学（一）、复习上节课舞蹈，导入新课东北秧歌教学　（二）、东北秧歌教学 1、了解东北秧歌风格特点和舞蹈韵律要求。东北秧歌形式诙谐，风格独特，融泼辣、幽默、文静、于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。东北秧歌的动作既哏又浪（即欢快俊俏之意）。花样繁多的手巾花、扭、摆、圆身以及双膝屈伸是东北秧歌的主要特点、韵律。 2、东北秧歌手巾花拿法、耍法、扭法 ①拿法：A—全把握巾；B—单指贴巾；（学2种，还有握巾角） ②耍法：A—里挽花；B—外挽花（学2种，另外还有小五花、碎绕花等） ③扭法：秧歌的扭法很多。首先介绍手巾花扭法 A_单臂花；B—交替花；C—双臂花；D—十字花；E—展翅花;F--砍巾花;G--背巾花再介绍身体扭法：主要由左、右摆动和前后扭身既画∞字组成。 A—前后扭身韵律；B—左右横摆扭身韵律； 3、东北秧歌步法以及步法与手巾花配合学习 ①：脚的屈膝与压脚跟（顿步）—顿步扭身、顿步背巾、顿步砍巾花 ②：十字步 ③：颤步双花、颤步背巾 ④：跳步双臂花 4、东北秧歌舞蹈组合教学（过程中配音乐，由慢到快）前奏：[1X 8拍]于三、七点准备出场一段：[2X 8拍]顿步砍巾花出场再转向一点 [2X 8拍]颤步双花变颤步背巾 [2X 8拍]顿步砍巾花自转一圈二段： [1X 8拍]向左跳步双臂花1X4拍—向右跳步双臂花1X4拍 [1X 8拍]面向5点左跳步双臂花 [1X 8拍]顿步扭身、双手叉腰 [1X 8拍]踏步十字花 5、集体配合音乐练习，老师看学生动作后再纠正不正确动作。 1、配音乐训练，教师领跳。

秧歌舞蹈动作的基本步法： a) 压脚跟：不同脚位的压脚跟。如正步、小踏步、大八字步、弓箭步等。压脚跟时后半拍双脚跟提踵，前脚掌着地，双腿挺膝。前半拍迅速双脚落脚跟，提起脚跟的时间要短，落地的时间要相对的长一些。 b) 双膝屈伸：不同特点的双膝活动。硬屈伸时双膝快速屈伸并富有弹性；软屈伸时膝关节的屈伸要有内在的柔韧感，音乐重拍的动作身体重心向下；挺膝时双膝挺直以示动作的哏、俏特点。 c) 上身动律：东北秧歌的身体韵律主要是左右摆动和前后扭动。横摆身是身体的左右两侧胸腰交替提压，形成上半身的左右横摆。前后扭身是以腰为轴，以肩为主身体左右两侧交替前后扭身，肩与上身扭动形成一体，胯不要扭动，如肩的交替前后划圆即右肩带动上身后走上弧线到前方，同时左肩走下弧线到后方。拓展资料：秧歌演出形式以拜年贺喜为主。在城镇，秧歌队要到当地官署和商家铺户以拜年名义演出，在农村则是坐着大车到附近的村屯，在村公所或富家大户宅院中演出，也有登门拜年之意。这种演出，受拜者要预备烟茶款待，并在秧歌队临走时给“秧歌头”赏钱，有的还要管饭。所以秧歌队拜年事先已选好对象，起码是要给得起赏钱的才能去，否则人吃马喂各种费用就难以开销了。当然，演出时当地男女老少都可以白看热闹。过去农村过年，一是图“喜兴”，二是讲面子。秧歌的历史秧歌源于汉民族宵节庆时的集会表演，至今已有千年。秧歌队通常扮作生活中或历史神话的人物或方阵，由领舞者指挥，集体走出各种队形或图案，传统花样的二龙吐须，卷白菜心，基本动作较简答，仿造民间劳作的基本动作。参考资料：搜狗百科-秧歌

5，如何选择合适的儿童舞蹈音乐

随着素质教育的深入实施，儿童舞蹈的交流演出活动越来越多，优秀儿童舞蹈作品层出不穷。然而，儿童舞蹈音乐的匮乏成了摆在儿童舞蹈编导面前的一大难题。除部分有条件的编导专门为儿童舞蹈创作音乐外，大部分的编导都面临着寻找儿童舞蹈音乐难的问题。那么，如何选择儿童舞蹈音乐？怎样的音乐才适合儿童舞蹈？我认为，要从以下几个方面选择儿童舞蹈音乐。一、节奏清晰。儿童的认知能力有限，自我的控制能力也较弱，抢拍或拖拍的情况十分常见。这直接影响到舞蹈动作的整齐度。为避免这样的情况发生，则必须要选择节奏明显的音乐。因为儿童做动作的快慢急缓需要明显突出的点、拍及各种强重音来提醒。这就是为什么儿童对鼓乐、迪斯科等风格类型的音乐那么感兴趣的原因。这些音乐节奏强，便于儿童掌握，从而可以放开地、尽情地舞蹈。二、旋律易记。儿童舞蹈由于是儿童表演，其音乐旋律也要便于儿童记忆。这样的舞蹈音乐一方面让儿童记住音乐后能加强对音乐的理解，可以更好地表现舞蹈；另一方面也能让儿童观众加深对舞蹈的印象，易于舞蹈作品的流传。便于记忆的旋律有以下几个特征：一是旋律好听，音乐首先给人以美的印象。二是乐句短小，儿童听上两遍就可以分辨出舞蹈音乐中的乐句起落。三是音程跳动不大，儿童的嗓音稚嫩，能唱出的音域范围有限，这就要求旋律音程最大跳动不能超越儿童所能及的十度范围。三、配器简单。现在有些编导给校园儿童舞蹈选音乐进入这样一个误区，喜欢选择带有很多的装饰性音效的音乐。例如在原本旋律基础上又添加许多小铃铛、各种小鼓、各种鸟鸣、风声雨声等自然界的音效，甚至在一首有人声演唱的歌曲中间再加上儿童的呐喊等等，以为这样就会使音乐元素更丰富，更加富有儿童情趣。其实不然，过多的装饰只会掩盖音乐本身的内涵。过多的小装饰音效会混乱音乐原本的节拍节奏，给人在听觉上以杂乱无章的印象。另一方面，现在有些编导选择近现代风格的音乐作品为校园儿童舞蹈的音乐，虽然说这对增大儿童的视野有一定好处，但现代派风格音乐节奏复杂，配器手法新潮，不易于儿童理解掌握。实际在儿童舞蹈创编过程中，越是简单的音乐配器越能给编导更多的、范围更大的想象空间，因为编导不必花心思去揣摩那些装饰音如何利用或配合，这样没有束缚创编出来的儿童舞蹈往往贴近儿童生活，最朴实、最富有儿童情趣。四、有时代感。生活在当今时代的儿童，受到的是当今时代各种文化的影响，他们的思维、举止、谈吐也都深深地印着时代的烙印。在为儿童舞蹈选择音乐时也要注意音乐的时代感。因为当今时代的音乐，距离儿童的校园生活最近，最能反映出当今儿童的风貌，也最易于当今的儿童去表现。现在社会上的音乐多为新型电脑音乐或者是录音质量上乘的管弦乐或民族管弦乐，可听性强。若再使用十年前的陈旧电子合成器制作的音乐，只能让儿童们感觉遥远，不知怎样欣赏理解，听觉上得不到美的享受而对音乐产生厌烦，进一步会发展到排斥舞蹈。我们现在能找到的民族器乐独奏的乐曲，基本都已经新加了电脑音乐或管弦乐的伴奏，民族管弦乐的合奏曲也都有新录制的各种版本。只有具有时代特征的儿童舞蹈音乐才能被当今时代的儿童所接受，才便于舞蹈在当今时代中的流传。

2010年夏天，在北京新一轮小升初激烈竞争大潮中，不少家长看到了小升初走特长生途径的甜头。因此今年暑假，许多小学生家长更加注重孩子的特长培养，以备在关键时候能为小升初贡献一份力量。儿童舞蹈培训班市场也随之火热起来，舞蹈班花样繁多,许多家长纷纷来到北京海淀区七色光华学校咨询，怎样为孩子选择合适的舞蹈培训班呢?七色光华的舞蹈老师为广大家长提供了几条选择建议：1、可以先试课,看是否让家长听课,必须是透明教学,这样更有利于家长对教学的了解和回家后对孩子的辅导。2、要看教师的专业素质和人品。有的老师自己跳的很好，可是根本就不会教或不用心教；领孩子试课时要看教这个班的老师语言表达能力和组织课堂的能力。当然教师的表演能力也很重要，老师跳的好，学生模仿起来也会更好看！教师团队比较知名的如七色光华培训学校，特邀中国舞蹈家协会金牌老师亲自任教，在专业教学的基础上，更了解如何引导孩子完美的展示自己。3、家长不要对孩子要求过高，每个孩子的先天条件是不一样的，当你发现自己的孩子不如别人跳的好时，不要过分责备，这样你很可能扼杀孩子的兴趣，要多鼓励他，很多孩子就是后来居上的。随着动作的积累不一定哪一天就找到了感觉。4、幼儿去学舞蹈，由于年龄小不一定能完全听得懂老师讲课，比如压腿，下腰，如果不保护好孩子，或者孩子不按老师要求做（一个班有很多学生，教师有时照看不过来的），很容易把腿压弯的。正规的舞蹈教学，启蒙班会以舞蹈表演为主，以培养孩子的兴趣为主！七色光华舞蹈培训，在充分吸收舞蹈、音乐、律动、游戏、体操等训练方法的基础上，形成了一套针对儿童心理、智力及社会交往能力惊醒全面提升和发展的具有游戏性和趣味性的舞蹈课程体系。让儿童在轻松和富有童趣的环境中提升自身的舞蹈技艺水平。为孩子选择合适的舞蹈培训班，既能让孩子学习到标准、专业的舞蹈技能，又能培养孩子长远的舞蹈兴趣，对孩子特长的长远发展起着重要的作用。所以家长在给孩子选班的时候，一定要精心选择。

6，怎么玩街舞

您说的我听的不很明白,街舞(也就是HIP-HOP),分很多种类.下面是详细的介绍:以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种，一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞，因为它能体现年轻人精力旺盛的一面，他们的很多地面动作，譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞，是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要，跳起来比较简单，节奏感比较强，它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。 Breaking：技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。 20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（B-Boy of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。 Hip-Hop： Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。 Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYowhats up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。 Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱 poping：机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型 breaking：霹雳舞，也是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板；用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。当然，跳舞的同时也可以随意去搭配你所想表现的动作 freestyle：这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞 house：随着house音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。

自己报个班学学呗

breakin是一种需要技巧比较多的舞种. 新手们..当你看到别人动作收放自如而又充满力量的时候. 是不是觉得那些动作很容易呢? 而当自己做的时候就觉得力不从心. 身体弱些的甚至用不出力. 在此贴..我就介绍一下breakin的身体素质基础. 这可是新手入门要练的喔. 先介绍身体素质的基础. 有了好的身体素质的人跳舞..就象有了好嗓子的人练唱歌一样. 其作用可想而知. 首当其冲.练breakin需要的是力量. 没力量的话..基本每个动作都做不好. 而跳breakin要的力量主要是手臂力量和腰身力量. 练的时候你就会知道了.如果手没力气. 支撑不行[顶不起].倒立不行[手软].更别说支撑跳跃那些了. 所以.力量是很重要的. 本人推荐的练手力的方法:刚刚开始就练倒立.一般人只要骨头有一定承受力的人都可以倒立的.[科学的来说.只要不是小孩的软骨头或者是老人的脆骨头.都可以倒得起来的. 练倒立以后.手的2头肌3头肌就会相对的结实些了.[这时倒立也能坚持一段时间了] 然后就试着倒立做俯卧撑吧..在头下面垫个东西以保证安全.. [手力实在无法承受俯卧撑的..可以倒立下去..头下地..变成2手和头的支撑倒立..然后又撑起来变成2手支撑.这样重复.经过练习.不久就可以直接俯卧撑而不需要头下地了. 这多加练习.你会发现倒立很轻松了.倒得久了头也不会晕[因为练习的原因已经习惯]. 然后就可以尝试着倒立跳跃了.[利用手弯曲时候的瞬间爆发力把身体震起来] 就这样反复练习.你的手也就十分强悍了. 练习忠告:练的时间不要太长.倒立时间一天不要超过2个小时. 然后腰力也是很重要的. 当你看到韩国bboy转手转能10多圈的时候.是不是觉得很奇迹呢? 因为自己就算用脚来转都没法一次转10多圈. 没错了.这就是腰力的作用了. 不单是手转.还有很多动作都是需要腰力来启动的. 所以腰力练习也很重要. 腰力的练习方法我已经发贴说过了.想学好的同志就去看啦. 其他的力量就不用怎么刻意去练了. 因为在练习breakin动作的过程中也会练到的. 好.现在说身体素质的基础的第2个..柔韧! 大家有没有看过人家身体极度柔韧.做出很多非正常人类能做的动作呢其实在那动作的辉煌的后面..是无数艰苦的练习吖. 本人认为..最不人道的就是压韧带练柔韧啦. 大致可以分成3种的.压腿的就是劈.压腰的就是下腰.压肩的就是开肩了. 劈腿方法:两脚分开到最大限度.然后开始慢慢的压.当压到人们说的[1字腿]的时候.你韧带就算不错了.但如果还是想向非人类程度练习的话..那你就找两个东西垫着自己的脚再压吧..能把腿的韧带拉成负角度.那也是十分帅的喔.其过程十分艰辛..希望请看好自己的情况科学的练习. 下腰方法:站立.腰向后弯.直到手撑到地.再继续让手和脚的距离缩短. 但是.如果是腰没那么软的朋友.这样做会跌倒.所以咧. 就去找一块比较帅的墙..离墙距离和腰的柔软度成反比. 然后向后弯.摸到墙以后就一直向下弯.这样就不怕跌了. 多加练习就可以了.练杂技的就得压到头可以从后面从两腿间伸出来街舞的嘛.够用就可以了.要晓得节制. 然后.就还有开肩了.本人认为这个是最痛苦的. 先说好这个开肩的极限嘛. 也就是.两手拉在一起.手臂伸直.从身前能压到身后.从身后又能回到身前. 就象电视节目里的[外国文艺]里的那个印度的练榆加的一样. 练习方法:找件衣服或者找条毛巾.反正尽量找些有一点点弹性的东西. 两手拿着那东西.两手的距离和肩膀韧带的柔韧度成反比. 手伸直.深呼吸.一挺胸一用力.把手压到身后. 哎.的确很痛苦.然后.又一缩胸.把手从身后扭回身前. 反复练习...你会发现两手距离越来越近..你的肩膀也会越来越痛. 我就说说开了肩的好处吧.开好肩膀后.卡腰.吊腰都会很轻松了. 重要的是.大回环也要肩膀柔韧的.所以.大家要练好肩膀现在.要说的是身体素质基础的第3个了.协调. 协调的作用:有没有发现别人的舞步很自然很好看.而自己做就象做体操. 有时候甚至手脚不搭调..跳了跳了就想抓狂..那就是协调性的问题了. 而且.有好的协调性还有个很大的好处...那就是..受伤的机率会变小. 协调的练习方法:说白了..协调就是大脑支配力...练习方法也不固定的.反正.你就让自己的身体可以分几部分来做事情就可以练习到大脑.比如左手打乒乓球.右手拍篮球.脚在走舞步这样. 这样你的大脑也就支配了身体做3件事情了.久了你习惯这样的感觉以后.你就发现自己的身体可以自主活动.那就是协调了.那时候什么样的舞步都是好学的了.

街舞是有灵魂的..把他当成是一种东西来u学...可惜..

街舞不是用来玩的... 它是用来表示自己个性的一种方式...

一：手部 1：手掌，手指放松自然下垂。 2：小臂和手腕突然发力，将手掌拉回，伸直，肌肉绷紧。 3：肌肉放松，手指自然抖动。要领：手腕的伸直要快，而且要在伸直的哪一点上停住。二：手臂 1：手臂略弯曲。 2：手臂慢慢伸展。 3：突然发力，将小臂拉回来。 4：拉回来的瞬间再伸回去。 5：再拉回来，肌肉绷紧，定住后放松。要领：3~4步动作要小，快。三：腿部 1：腿部伸直，肌肉略绷紧。 2：肌肉突然放松，身体自然向下顷，腿部自然弯曲至150度左右 3：突然发力，将弯曲的膝盖拉回来。 4：再伸回去。 5：再拉回来定住，肌肉绷紧，放松。要领：同手臂要领，注意定住时腿部仍然是弯曲的。四：头部 1：头部向移动方向略超过预计位置移动。 2：快速拉回到预计位置，略抖动，肌肉绷紧，定住，再放松。五：胸部 1：胸部缓慢回收 2：突然顶出胸部 3：快速回收，定住。 1：胸部缓慢伸出 2：突然回收 3：快速顶出，定住。以上是最基本的5个部位的拉回式pop。5个部位动作组合再一起就能表现出动作一卡一卡的效果，不过这也是最累人，效果最差的pop形式了。 1：肩膀微向上抬。 2：然后突然放下， 3：放下途中再抬回去，到初始位置。要领：2~3步速度要快，第3步抬回去的位置一定要掌握好。这种方式的优点在于：无需绷紧肌肉，配合任意动作也能表现出pop的效果，因为肩膀会带动整个身体，所以看起来像是整个身体在震。其实抖肩膀多应用于Ticking，也就是常说的震动效果，通过肩膀快速抖动来表现震动关于Roboting Roboting（也就是常说的机械舞）的动作要领与一般的抖动pop不同，他的动作缓慢，抖动幅度相当大，且抖动速度非常慢。 Roboting的基本动作要领是始终发力，保持肌肉紧张状态（当然不用到绷紧的程度），身体没有动作的部位位移保持不能变，抖动时全身都要动等等。 Roboting多半是要靠自己看镜子找感觉，下面也就不细说了。关于Wave：Wave是集Wave(波浪舞），snaking(蛇舞），Rolling(扭转舞）的一种舞态，一般作为Poppin两个pop之间的动作衔接，也是Poppin的重要组成部分。 Wave基础一：手臂Wave 1：两手臂伸开。 2：一只手手指合拢 3：手指伸开，与手掌约成90度角。 4：手腕向里弯曲，手掌与小臂约成90度角，手指向外翻。 5：以手尖为轴，手掌向外翻，手腕向外弯曲，手纣向里弯曲。 6：手部位置不变，伸直纣部并向上推肩膀。 7：放下肩膀，再耸起另一边的肩膀。 8：放下肩膀，推手纣向里弯曲，手腕向外弯曲。 9：手纣伸直手腕向里弯曲。 10：手指合拢 11：手指伸直。要领：动作衔接要流畅，其实两手臂自然下垂后做上述动作更容易，也更流畅。二：身体Wave： 1：站直。 2：头部向前伸。 3：头部向上拉动，带动胸部，到头部的垂直位置。 4：接着带动腹部，头部稍向后倾，胸部自然被头部带动。 5：带动一只腿自然向前，顺序是先大腿，后小腿，最后是脚。胸部回收带动腹部向后。