悲伤的音乐怎么加动作，制作QQ音乐场景怎样加入动作

来源：整理时间：2024-10-31 11:24:35 编辑：风之神舞蹈手机版

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1，制作QQ音乐场景怎样加入动作
2，带点悲伤的音乐用什么调好带点悲伤的音乐用几拍比较好急
3，听伤感的歌自己伤心啦怎么办
4，悲伤的音乐
5，歌曲表达了什么情绪
6，怎么做原创的音乐歌曲

1，制作QQ音乐场景怎样加入动作

先下载个QQ场景编辑器然后在点添加动作就可以了

制作QQ音乐场景怎样加入动作

2，带点悲伤的音乐用什么调好带点悲伤的音乐用几拍比较好急

四分之三拍

小调，看你自己想用几拍了

带点悲伤的音乐用什么调好带点悲伤的音乐用几拍比较好急

3，听伤感的歌自己伤心啦怎么办

那就别听伤感的歌曲贝，本来伤感的歌曲就是带有一些沮丧和负面情绪在里面的，人听了当然更难过。我觉得伤感的音乐是用来宣泄情绪的，如果你不是想哭泣和宣泄的，就最好不要听。所以不想伤心的话，就听快乐的歌曲吧，让自己的心情愉快起来。

听伤感的歌自己伤心啦怎么办

4，悲伤的音乐

哼唱版《Molder Cantincle》西丝儿曾经的《假如爱有天意》我也喜欢轻音乐推荐几首俺比较喜欢的【纯音乐《天空之城》钢琴版】《秋日私语》钢琴版班得瑞的《初雪》钢琴版的《highlands》

5，歌曲表达了什么情绪

主要看你是什么歌曲咯详细说来，相比于日常情绪，音乐情绪中很少体验到罪恶感、羞愧、妒忌、厌恶、轻蔑、难堪、愤怒和恐惧等消极情绪。音乐带来的积极情绪体验具有世界范围的普遍性和一致性。音乐自身的情绪效价并不足以决定人们是否喜欢某首音乐，令人悲伤或悲喜交集的乐曲同样令人沉迷。音乐环境中产生的负性情绪是“安全”的，无论音乐本身表达的情绪是快乐还是悲伤，音乐诱发的情绪都可以是愉悦的。

如流畅的音乐表达快乐，(时间都去那了)吸引人，歌词有回忆:有畅想，是在社会步入老令社会引发年青人多去看看父母

歌曲是能影响人的情绪，他能带给人快乐也能带给人悲伤，现在有一种用音乐医治病人，而且效果不错

音乐的元素是音，作曲家不能像文字般明确表达感情，只能用声音的表现来引起人们的情绪。音乐的四个基本要素是节奏、旋律、和声及音色。节奏使人们联想起形体动作，旋律使人们联想起精神情绪。音乐以旋律的差别，节奏的快慢，声音的高低强弱，和声的变化，以及音色的不同等方法来表现其情感。比如以大调表示愉快、雄壮，小调表示悲哀、忧郁；紧张而短促的节奏表现奋发激怒，和缓而悠长的节奏表现婉转柔和，音高且强为热情，音低而弱为沉静；不协和音表示奋斗争执，协和音表示和平宁静；小号表现战争，双簧管表现田园等等。怎样欣赏音乐？每个人都根据自己不同的欣赏能力和爱好来倾听音乐。为便于分析，我们把对音乐的欣赏分成3个方面。 (1)美感听音乐纯粹是对音乐的乐趣，只求悦耳，仅是知觉的欣赏，不需要任何形式的思考，任由音乐的感染力将自己带进一个幻想的境界。如干某件事时，将音响打开，心不在焉地沉浸在音乐中。这时单凭音乐的感染力就把人带到一种无意识然而又有魅力的心境中去。美感在音乐中占有非常重要的位置，但不应让它占过多位置。即使在这个聆听音乐的初级阶段，也应采用更有意义的聆听方式。 (2)表达所有音乐都有表达能力，音符后面总具有某种涵义，这种涵义构成作品的内容，能唤起情感，这是情感的欣赏。 (3)纯音乐音乐除了令人愉快的音响和所表达的感情外，还存在于音符和对音符的处理之中。为了追随作曲家的思路，有意识地探求乐曲的结构、主题的变化及作曲家技巧的运用，这是理智的欣赏，也是欣赏音乐的高级阶段。大多数听者并不能充分意，识到这第3方面。明智的聆听者必须准备加强自己对音乐素材及其发展情况的意识。他必须更有意识地聆听旋律、节奏、和声及音色。尤为重要的是，追随作曲家的思路，懂得一些音乐曲式的原理。理想的聆听者是既能进入音乐又能超脱音乐的人，他一面品评音乐，一面欣赏音乐，不断加深对音乐的理解。要对音乐加以理解，唯一的方法就是倾听，只有从头至尾地反复认真地倾听，直到熟悉，才能加深理解。

音乐情绪也称音乐表情，指人对音乐作品的特定感知表现。可有广义和狭义之分。广义的音乐情绪指音乐作品对人的情绪影响，通常可用一些形容词来形容，如：愉悦的、柔和的、抒情的、激昂的、忧伤的等等。狭义的音乐情绪指音乐作品的表情要素，如：音乐的力度、速度、音色、表情术语等。

6，怎么做原创的音乐歌曲

你需要的是做音乐原版伴奏的软件 1．硬件设备所有的电脑音乐制作思路都是建立在PC电脑以及相应的多媒体配套硬件设备基础之上的，他们负责着数字信号与模拟信号之间的转换、实现信号的输入和输出，是最基本的硬件设施。具体包括： ● PC电脑 ● 具有较高信噪比的声卡（质量好一点的声卡，如现在较为流行的MAYA 44声卡） 2．软件设备再好的硬件设施都是在软件的组织管理下进行工作的，能否更合理的利用硬件的资源依赖于软件的选择和使用。在最基础的电脑音乐制作过程中，我们需要以下几种音乐软件： ● 音序器软件（如Sonar，图3，用于组织、编辑输入的MIDI信号，使之形成完整的MIDI音轨）● MIDI效果器（如Style Enhancer Micro 2.0，用于为MIDI信号添加逼真、富于变化的"人性化"的真实效果） ● 多轨音频编辑软件（如Vegas，用于将各个MIDI音轨导出的音频音轨混合再作进一步处理） ● 音频效果器（如Waves 3.0，直接作用于音频Wav文件，优化声音效果） ● 后期处理软件（如T-Racks 2.0，将多轨音频软件生成的最终Wav文件再进行母带处理的操作，使其音质更出色）当然，设备的规定也不是那么严格的，总的来说依照"够用就行、能代就替"的原则，让尽量多的音乐爱好者都能过一把电脑音乐的瘾，享受电脑音乐带来的听觉冲击！在准备就绪之后，我们的制作流程就开始了。第二步音符的输入音乐是由一个个具体的音符构成的，音符也是音乐中最基本的单位，所以要想得到一首完整的歌曲效果，就得从音符的输入开始。输入方法有两种：MIDI键盘录入和鼠标录入。前者的效率更高，但需配置相应的MIDI键盘或带MIDI接口的电子琴；后者操作麻烦，但成本低，熟练掌握之后一样能够达到以假乱真的程度。 1．MIDI键盘输入首先我们启动安装的Sonar 1.0，选择Options-MIDI Devices打开设备设置对话框，把输入设备选择为声卡的MIDI输入接口，把输出设备选择为声卡的波表合成，然后按下OK键。接下来把声卡的设置面板打开，将录音端口设置为MIDI方式，并激活Sonar中欲进行录音音轨前方的红色R，准备开始录音。我们知道将要录制的是具体乐器由我们演奏的音符信息，因此首先应指定具体乐器！在音轨面板上，Ch表示MIDI通道，在1－16中选择，Pch表示乐器名称，在其下拉菜单中陈列出了种类丰富的乐器供我们选择，指定一个电钢琴Electric Grand Piano，演奏的时候就会听到电钢琴的声音效果。Vol表示音轨的音量，如果在演奏或播放过程中觉得音量不够大，可以适当加大它的值，最大为127。Key+表示调性，它以半音为单位升高或降低演奏时音符的音调，一般情况下把它设置为默认状态下的0。Pan是指左右声道的位置，不同的乐器在乐队中的声相摆位也是不同的，不是所有乐器都放在左右声道的中间，这在实际操作中就会慢慢总结出它的规律。好了，完成上面的设置就可以按下红色录音按钮（或用快捷键R）开始尽情演奏了，你在MIDI键盘上弹奏的所有音符及其相关信息都会记录在Sonar中，结束之后用空格键停止，再退回去播放听听，Sonar记录的是不是十分准确呀！ 2. 鼠标输入没有MIDI键盘的朋友也不用灰心丧气，我们用鼠标一样可以得到以上同样的效果。鼠标输入最大的特点就是准确，无论是音符长度还是音高都能精确的设定。它的主要操作可以在钢琴卷轴窗口中进行，这也是Sonar中最常用的编辑输入窗口！首先建立一个新的音轨，然后在上方快捷工具栏中选择Piano Roll进入钢琴卷轴窗口。这时呈现在我们面前的是一张久违了的钢琴键盘，只是它是竖直方向放置的，这样的放置自然有它的独到之处，经常使用之后你会对他爱不释手的。在相应小节的相应音符位置上单击鼠标左键添加一个音符，如果觉得音符长短不合适，将鼠标停留在音符右端拖动加以调整；如果觉得音高不正确，将鼠标停留在音符中央上下拖动进行改变，并能马上听到效果，非常方便（如图5）。点错一个音符该怎么办？按键盘的E键进入删除状态，单击鼠标左键即可删除一个音符，也十分简单。在钢琴卷轴窗口下方是力度曲线窗口，这里可以用鼠标改变每个音符的力度，使音乐效果更加趋向自然，听上去更加悦耳动听！第三步多种乐器音轨完成了上面最基本的音符输入之后，我们将进入其它乐器的音轨操作部分。如果说MIDI信号的录入是针对具体音符而言的，那么MIDI音轨的操作就是针对不同乐器、不同声部进行的了。正是由这些不同MIDI的音轨才能组成完整的MIDI音乐，正是由我们操作的各种乐器声部才能组成"一个人的乐队"的完整感觉。就像一个总指挥，统筹着乐队每个声部的"声音大权"，充分发挥你的组织力和创造性！在刚才的电钢琴基础上，我们接下来要添加几个其他的声部。首先选择Insert菜单下的MIDI Track添加几个新的MIDI音轨，并按照如前所述的方法确定它的各项音轨属性参数。选择Church Organ（教堂管风琴）、Electric Guitar（电吉他）、String Ensemble（弦乐合奏）、Synth Bass（合成贝斯）作为乐器。这里要特别注意，不同的乐器的Ch通道值不能相同，否则不管用什么乐器都是一个音色。接下来分别输入每个音轨的音符并进行编辑、修改。现在几个主要声部的雏形就形成了，播放试试，嗯，还真有那么一个乐队的味儿！多个乐器声部当然对音轨进行操作的时候还有一些技巧，比如音轨属性面板上的Mute表示静音，按下后就不会发声了；Solo表示独奏，只有按下它的音轨能够发声；用Clone命令可以复制与当前音轨完全相同的另一个音轨；使用Wipe可以删除当前音轨所有音符信息。第四步让音乐更逼真电脑音乐往往被认为是缺乏人性的"数码之声"、"冰冷之声"，究其原因是因为我们在编辑MIDI信息的时候，没有把各种乐器千姿百态的演奏技巧准确的表现出来。其实除了可以使用复杂的MIDI控制信息之外，还可以使用MIDI效果器对MIDI信号进行特有的优化，使其更加接近真实的乐器效果。下面我们就将以Style Enhancer Micro 2.0（以下简称SE）这一款非常优秀的MIDI效果器为例，结合具体的乐器介绍软件的使用方法！萨克斯历来都是MIDI制作中的一个难题，由于吹奏的气息、力度等技巧较为复杂，一般很难做到逼真的效果，现在我们就拿它来"开刀"，来见识一下SE的强大威力！在Sonar中萨克斯音轨前面的Fx上用鼠标右键选择MIDI Effects-Style Enhancer Micro 2.0出现SE的界面。咋一看，这么复杂的界面该如何下手呀？不必担心，对普通用户来说，那些具体参数含义大可不必在意，我们只需要在预设菜单中选择指定的乐器和独特的演奏风格就行了！选Reed后再选Sax Solo Sweet Vibrato，关闭窗口，用空格键听听效果，哇！这么逼真，萨克斯那种抑扬顿挫的气息感和婉转悠扬的飘动感顿时显现出来，静坐聆听完全感觉不到数字信号的"冰冷"与"生硬"，每个音符都是那么和谐、自然。难怪有些人给SE一个好听的美称-人性化效果器，SE绝对是名副其实！图7：Style Enhancer Micro 2.0 除了萨克斯，SE还提供了钢琴、贝斯、吉他、弦乐等几大类乐器数以百计的演奏风格，光是失真吉他就有16种演奏技巧可供选择，足以满足我们各种音乐的需求！第五步后期制作前面完成了音乐MIDI部分的雏形，接下来就应该将这些MIDI音轨转化成音频文件，在后期制作软件中再作优化和合成，使其音质更出色，具有更强的可听性。还可以为音乐录制人声伴唱，更像一首完整的歌曲。 1. MIDI到Wav的转换如果在Sonar中已经得到较满意的播放效果之后，就可以将它们转化为音频文件再在多轨软件中做后期处理。转化操作也十分简单，首先将声卡的录音端口设置为MIDI，然后在Sonar中要转化的音轨上按下Solo按钮并插入一条新的音频轨道（Audio Track），将音频轨道的In端口设置为Stereo Wave In，最后激活红色R就可以开始一边播放一边录音了！完毕之后，用File菜单下的Export Audio将它导出保存为一个Wav文件。重复上面的操作，将所有MIDI音轨都转化为Wav文件，以便在下面多轨音频软件中使用！ 2. Vegas中的音质优化 Vegas Audio 2.0是一款操作十分简单但功能并不示弱的多轨音频软件，主要用来对加入的音频音轨进行处理。启动Vegas之后，先在下方的浏览器中将刚才保存的Wav文件直接拖入上方的区域，建立多个音频音轨。这时可以在音轨前方的属性面板上调节音轨的音量、声相位置等参数，也可以用Tools菜单下的Audio-Track Fx打开音轨效果器，在均衡、压缩、噪音门中进行设定。在Vegas中建立多个音轨如果想要对不同位置的音频事件使用不同的音量大小，可以使用Insert菜单下的Audio Envelopes-Volume音量包络线自由的进行设定，声相包络线也有同样的用途。混响是音乐中使用最广泛的一种效果设置，让音乐更具有层次感和空间感，获得身临其境的感觉。如果想要对Vegas中的音轨使用混响效果器，只需Tools菜单下的Audio-Insert Assignble Fx命令，并在音轨前方的面板中切换到Fx一栏进行设定就可以了。其它的效果器也适用同样的方法，达到你满意的效果。 3.唱歌录制在完成音乐伴奏部分的制作之后，我们还需要为音乐加入一些人声，使其具有一种完整歌曲的感觉，这就需要使用Vegas的录音功能。首先将声卡的录音端口设置为麦克风，然后按下音轨前方的红色按钮，最后按下录音按钮就可以一边播放伴奏音乐，一边录制我们的歌声了，就象卡拉OK一样，非常方便！录音面板设置结束之后播放进行试听，如效果不满意将其删除再进行录制。除了一般录音模式之外，Vegas还支持插入录音，方便我们对一段中某一句进行补录，具有很强的实用价值。先选择需要补录的部分，然后将鼠标停留在这部分之前进行录音，唱得好的地方不受影响，需要重录的部分会自动替换成现在的效果，这样的"错漏弥补"技术只有电脑音乐才能做到！完成人声录制之后，我们可以为其加上混响、压缩、均衡等效果，让它听上去更优美、和谐。当整体播放的效果达到令你满意的时候，可以用File菜单下的Render As将所有音轨保存为一个立体声音频文件，我们的音乐作品马上就要"出炉"了！ 4.母带处理 "母带处理"是音乐经过的最后一道工序，它能够在很大程度上提高声音的质量，从大体上把握声音的效果。我们推荐使用的是T-Racks 2.0这款极其出色的母带处理软件，只需把音乐的Wav文件输入进去，再选择一个理想的效果，就可以直接输出得到出版级的CD效果，非常神奇！启动T-Racks后看到一个恐龙图标的界面，它可是软件的标志性"吉祥物"呀！我们从右下角的Open打开刚才保存的立体声文件，并用上方的Load打开预设菜单，选择SUITE-Gentle master 1。现在按空格键听听效果吧，哇，声音变得清晰、饱满多了，真是没想到我们的电脑也能做出这么Hi-Fi的效果！如果觉得满意，按下Process按钮保存为一个新文件；如果效果不满意，还可以选择其它的预设值，都十分的方便！ T-Racks 2.0主界面其实T-Racks主要利用模拟的电子管放大器原理，对声音加以"温暖"的处理，所以又有人称它为"暖声软件"，在上方五颜六色的变化的显示灯里就可以看到这种"暖声"的作用效果！可别小看"暖声"的处理，对比试听后就会发现使用前后效果还真是大不一样呢！T-Racks对音质提高的显著程度还不仅是一个档次的高低，它直接影响最终生成声音的效果，所以推荐每位朋友都来试试，绝对给你意想不到的惊喜！经过T-Racks处理后得到的音频文件就是我们最后的效果了。面对自己的精心劳动成果总有说不出的喜悦！现在总算知道，电脑音乐并没有想象中的那么神秘，只要有我们的音乐创意再加上电脑技术手段的辅助完全可以实现"一个人乐队"的梦幻效果！愿所有的音乐爱好者都来做一次"一个人乐队"的统帅，面对众多优秀的电脑"演奏家"时尝试一下统领全局、指挥"千军万马"的滋味，也愿你在电脑的帮助下作出更多优美、动听的音乐！

看你是想做专业点用来出售（包括往唱片公司寄的demo）的还是自己用来娱乐的，做音乐的前提是你得懂得基本的乐理常识和和声基础知识，当然这是专业点的，因为原创歌曲包括歌曲的词曲创作以及和声编写还有配器等，demo的话这几样是必不可缺的，当然这些一个人做的话需要很费劲的功夫和耐心因为写歌制作歌曲是一个不小的工程，所以你只要有一样专长的话就可以做原创音乐了，我们川音就是有分作曲系音乐文学系（就是写词的）器乐系等等……，剩下的可以找人合作创作或者制作，常用的录小样的音乐软件我们几乎都是用的cool edit，音乐制作（也就是伴奏的制作）包括谱曲编曲常用的是NUENDO，还有就是你的电脑声卡一定要配置高的，一般的集成声卡做出来的音质比独立声卡差的。这是小样的制作需要，你要是能够谱出曲来的话可以让人给你代做伴奏包括编曲啥的都给你包了，当然有可能跟你的实际表达想法有出入，但这也算是原创，但是制作歌曲小样的话找人带做也是需要破费你好几百大洋的。娱乐的话那就简单了从网上下载个伴奏重新调试一下节奏稍改风格也算是二度创作，不算严格意义上的原创音乐。定主旋律看你想写什么风格的歌曲了如果是悲伤的那就最好是写小调音乐，音阶变化不要陡降陡升这样才能写出悲伤的歌曲欢快的则相反