印度风格舞蹈动作,哈尼族的舞蹈动作特点风格

印度舞蹈的起源和特点印度 The -0历史悠久，就像宗教一样,舞蹈的出现也有各种神话传说，越传越神秘。但更可信的是-2舞蹈源于古代人们对神的崇拜。为了取悦上帝，人们有各种各样的祭祀仪式。久而久之，祭祀活动逐渐成型，日常生活中衍生出舞蹈。在印度，无论是寺庙还是手工艺品店，一个很常见的偶像就是舞神。

直到今天，每当有舞蹈的演出，希瓦的舞蹈偶像往往会放在台前。舞蹈中的湿婆神像不仅做工精美，而且寓意深刻。这座雕像站着跳舞。右手持鼓象征创造各种声音；右手象征保护和祝福；左手拿着燃烧的火，象征着一切都可以毁灭；左手斜挂，与抬起的左脚相对，象征自由；右脚踩一个魔鬼，象征着正义战胜邪恶；抬起左脚，象征他者，升无止境；周围的装饰是养育人类的自然世界的象征。

印度or Issa s舞蹈是:Dandanata舞蹈，又称Dandagacha舞蹈，是该邦最古老的艺术表现形式之一。由于仪式服务活动，成立了Dandanatha组织，它汇集了舞蹈、音乐、宗教戏剧、社会部门和世界兄弟会协会。丹达纳塔舞蹈主要表现对湿婆神的崇拜，主张信仰不同哲学教义、政治信仰和观点的人和平共处。兽面舞兽面舞在奥里萨邦南部的村庄非常流行，尤其是在甘贾姆地区。

婚礼上，他们一路带领新郎的队伍到新娘的闺房。这个地区有三种动物面具舞:虎舞、牛舞和马舞。两个舞者要躲在凉亭里，他们的腿假装成四只脚的动物。墨工鼓励墨工是一种典型的粘土长柄鼓，形状像一个带柄的大锅。当你用手敲打时，会产生一种不同于其他鼓的奇怪声音，而舞蹈伴随着鼓点的，就叫贡莫纳塔舞。

印度有多少传统舞蹈？在印度中，宗教是日常生活的主要规范，而音乐和舞蹈是最常见的艺术形式，有各种宗教节日和民俗。印度音乐传统来自古代的《吠陀经》，分别是印度印度斯坦体系和卡纳塔克体系。前者流行于印度北方，风格受中亚和波斯影响；后者在南方印度地区扩散，风格保持不变。

华南的卡纳塔克邦音乐印度更为复杂有规律，不像华北的即兴创作印度，只是在原有的结构上用特殊的技巧或乐器进行改变。印度舞蹈South印度代表性的弦乐器是Veena，北方最著名的弦乐器印度音乐是Sitar。打击乐器的种类很多，其中北印度采用两个单面鼓，南印度采用一个双面鼓。在歌曲伴奏方面，最特别的是一种箱型乐器，左手推右手按键盘演奏时有一种特殊的音质。

别人不懂也不评论，但是肚皮舞手指更像芭蕾，而不是兰花指。印度舞蹈不是肚皮舞，可以说没有太多相似之处。印度舞蹈可分为电影歌舞(宝莱坞)、民间歌舞(民间舞)、古典歌舞三大类。其中古典歌舞可分为八大类:卡尔塔克、梵天、奥德赛、普奇库迪(类似西游记和玉兔)、马尼普利、卡塔卡利、莫西尼、乔丹舞。目前国内有教授:卡尔塔克、梵天、奥迪西、普奇库迪。

步法是印度古典舞的基础。学习任何一种古典舞，都要先学习步法。至于腰线，是在熟悉步法套路后慢慢培养的。卡尔塔克的洒脱流线，巴拉塔的雕塑感，奥西迪优雅的三弯，普奇库迪的灵动灵动，都是随着全身的不断练习与配合而逐渐凸显的。电影舞蹈以印度的多民族特色为基础，在古典舞的基础上进行‘改良’。而且从电影舞蹈，单独开发了宝莱坞舞蹈，国内没有，美国流行。

是印度人的舞蹈。印度 Dance分为北印度 Dance(卡萨克)和南印度Dance(BharataNatyam)。北印度 Dance的音乐是印度斯坦语，南印度舞蹈Dance用的是卡纳蒂克音乐。两种音乐的节奏和旋律不同，表达方式也不同。跳卡萨克舞的时候，腿一定要直，身体曲线始终保持流线型。这类舞蹈注重运用夸张的面部表情和丰富的手部动作，结合华丽的服饰和妆容，通过肢体语言而不是音乐来歌唱表达感情；跳BharataNatyam的时候腿可以弯曲，身体幅度变化大，比较过瘾。

在哈拉帕和摩亨佐达罗出土的文物中，有舞女铜像和男舞女石像，是舞蹈在当时流行的佐证。吠陀时代，印度 舞蹈明显发展起来，并有文字记载，公元前1500年的梨俱吠陀中记载了舞者。邱莎穿着闪亮的衣服，看起来像个舞者，“男人戴着黄金首饰，通过舞蹈”来表演关于战争的场景，“年轻男女一起跳舞”，“甚至有一个种姓专门以跳舞和唱歌为生”。