水袖服装怎么收袖，毛衣织袖时怎么收机织针

本文目录一览

1，毛衣织袖时怎么收机织针
2，跳惊鸿舞时水袖怎样才能甩出去要怎样用力
3，中国舞中的水袖是开叉的还是闭合的
4，若何收督恤服
5，问两个关于戏曲水袖的问题
6，戏曲水袖的练习方法有哪些

1，毛衣织袖时怎么收机织针

在腋下开始收，刚开始收急一点，收针时，中间留两针为中心，在这两针边上收，这样收出来的好看。

任务占坑

毛衣织袖时怎么收机织针

2，跳惊鸿舞时水袖怎样才能甩出去要怎样用力

力从手肘出发，然后到小臂，最后带到手腕，胳膊直直地用力地打出去

开叉1.2米，不开叉的话会影响效果，而且收袖不好收。1.5米太长了你不好甩

跳惊鸿舞时水袖怎样才能甩出去要怎样用力

3，中国舞中的水袖是开叉的还是闭合的

传统水袖都是开叉的. 也比较长1米7~2米,或者2米3 [古代是3米多] 指单边袖长哦~现在也有筒袖,就是不开叉的,比较短 [1米2~1米5] 像里的惊鸿舞,用的是筒袖藏舞也是不开叉的,和筒袖款式差不多的,不同在于,筒袖可以各种颜色，藏舞用的必定是白色.

不开叉的那种大多是藏舞的袖子。

你好！还是要开叉。。。因为传统的中国舞水秀都是从戏曲里提取而来，水袖不是装饰，而是实实在在的与身体动作紧密相连的。水袖一般动作有：收袖，抓袖，抖袖，等等。这些都是需要袖子是要有开叉，手可以自如的控制袖体。如有疑问，请追问。

中国舞中的水袖是开叉的还是闭合的

4，若何收督恤服

美体内衣按照进体工程学事理设计，采用立体法剪裁，是以在收躲保管时要留心连结原有外形，避免被挤压变形，以使之能持久施展美体塑身效不雅观。文胸的收躲方法 1、扣好背扣，将肩带纳进罩杯中(运动肩带可直接取下放进罩杯中，一并收存)； 2、调剂罩杯外形，使之连结最佳外形； 3、将文胸地下幅向上对折后收躲。束裤的收躲方法 1、年夜两侧向后折叠； 2、裤脚征后向上折； 3、调剂蕾丝花边，使之朝上后收躲。束腰的收躲方法 1、扣好背后地挂扣； 2、调剂好束腰地外形； 3、年夜两侧向后折叠后收躲。

我是把内衣叠起来，怎么说呢，就是两片同起来，省空间的那种，让后放到我专门放内衣的盒子里

放到环保的小收拾包里，必定不能用塑料袋来装！

将文胸立起一个挨一个的朝一个标的目的摆放，这样既不变形又省空间。要不卖文胸的都这样放，要不都压坏了谁还买。是不是？

5，问两个关于戏曲水袖的问题

你可能是一个刚接触戏曲的2113朋友。。。水袖长短因角色不同有差异，男女不是重点，主要是表演需5261要。。。居我一点看戏的经验来说，神仙和女鬼水袖最长。。。比如散花仙女4102和焦桂英。。。主要是舞蹈动作需要。。。至于袖子里放东西1653的问题，我很少看见京剧表演里从袖子里拿出什么东西来专。。。或者你是从电视剧里看的？？至于古人到底是属不是把袖子当成口袋用，我还不知。。。

水袖功是中国京剧的特技之一。水袖是演员在舞台上夸张表达人物情绪时放大、延长的手势。水袖的姿势有数百种，不胜枚举。如：抖袖、掷袖、挥袖、拂袖、抛袖、扬袖、荡袖、甩袖、背袖、摆袖、掸袖、叠袖、搭袖、绕袖、撩袖、折袖、挑袖、翻袖等等水袖的基本动作有：甩、掸、拨、勾、挑、抖、打、扬、撑、冲10种。水袖靠着这些众多的基本功的相互搭靠，可以组合出表现丰富情感的多种手法，来塑造各种人物形象。并且在舞台上有着很多功能： 1 扇子的功能：用水袖在脸前来去。 2 行礼：在躬身行礼的时候，一只手横着扯起另外一只水袖，表示很有礼貌并且很恭敬。 3 哀痛、害羞：用一只手扯起另一只水袖遮着脸。 4 拭泪：用水袖轻轻的虚拭。 5 拂尘：用水袖轻轻的在衣服上掸拂。 6 握手相拥：双方把水袖轻轻的扬起来，互相的搭在一起。 7 示意：演员在舞台上到了要演唱的时候，示意乐队时，运用水袖。

水袖的长短是由角色及剧情来定义的。楼主怎么问水袖是什么构造呢？（用布做得呗~~~呵呵~~~开个玩笑。）屋檐说得对，戏剧表演抄中从衣袖里拿出东西的场面还是少数的，楼主如果对古人衣袖里放东西感兴趣我可以给你解释一下。早在春秋战国时代，汉族的民族服装2113就基本定型为“汉服”。“汉服”有两个明显特点：宽松的衣裳和肥大的袖口。“汉服”不但宽松而且没有衣扣，所以必须用一根宽腰带把衣服束住。此外，肥大的衣袖还5261可兼作衣袋。把东西往口袋里一塞，用手捏住袖口东西就不会掉下来。宽衣肥袖的“汉服”在汉代得以普及被用作朝服，并且在4102唐，宋达到顶峰。楼主要不要穿着汉服试一下，其实我觉得这种1653服装是很美的。（只不过，如果你穿着上街的话会招至百分之一百二十的回头率追加人们会认为你是不小心从XX病医院里躲溜出来的N个设想。）

6，戏曲水袖的练习方法有哪些

唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段。同时也是戏曲演员表演的四种基本功。通常被称为“四功”。 “唱”，指的是唱功。“做”指的是做功，也就是表演。“念”指的是念白。而“打”则指的是武功。戏曲演员从小就从这四个方面进行训练培养的，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功，才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者构成歌舞化戏曲表演艺术两大要素之一的“歌”；做指舞蹈化的形体动作，打指武术和翻跌的技艺，二者结合，构成另一大要素的“舞”。唱是戏曲的主要艺术手段之一，学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量、锻炼歌喉的耐力和音色，分别字音的四声阴阳、尖圆清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧；但唱更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情和精神状态，通过声乐的艺术感染力，表达剧中人的心曲。念白与唱互相补充、配合，也是表达人物思想感情的重要艺术手段。演员从小练基本功，念白也是必修课之一。戏曲念白大体上可分为两大类，即韵白和散白，都是经过艺术提炼的语言，具有节奏感和音乐性，铿锵悦耳，与唱相互协调。做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。演员在创作角色时，手、眼、身、步各有多种程式，髯口、翎子、甩发、水袖也各有多种技法，灵活运用这些程式化的舞蹈语汇，以突出人物性格、年龄、身份上的特点，并使自己塑造的艺术形象更成功。做并不是纯技术性表演，而是各具特点的内涵与表象，一举手，一投足，既有内心的体验，又能通过外形加以表现，内外交融，得心应手，全为塑造形象服务。打是戏曲形体动作的另一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。一般分为把子功和毯子功两大类。不仅要有深厚的功底，而且还必须善于运用这些难度极高的技巧，准确地展示人物的精神面貌和神情气质。唱念做打是戏曲表演的特殊艺术手段，四者有机结合，构成了戏曲表现形式的特点，是戏曲有别于其他舞台艺术的重要标志。

越剧中有很多啊用汉装裁剪图为基最好是短襦总之是窄袖汉服都行然后加长袖子是为水袖看过有的仕女图中单左袖为水袖而右袖不长想来也是方便使用右手