慢四我爱你塞北的雪分解教学，我爱你塞北的雪电子琴选什么节奏

来源：整理时间：2024-08-05 22:25:25 编辑：风之神舞蹈手机版

本文目录一览

1，我爱你塞北的雪电子琴选什么节奏
2，声乐考级曲目我爱你塞北的雪要怎么唱上去
3，广场舞我爱你塞北的雪教学分解口令
4，小学六年级上册音乐教案冬之韵

1，我爱你塞北的雪电子琴选什么节奏

中板节奏，慢板节奏，轻柔节奏。1、中板节奏：以四分之四拍为基础，每小节有四拍，每拍持续1拍，节奏稳定，节奏感较弱，选用这种节奏是因为"我爱你塞北的雪"这首歌曲的节奏比较舒缓轻柔。2、慢板节奏：以八分之八拍为基础，每小节有八拍，每拍持续1拍，节奏缓慢，节奏感较弱，选用这种节奏是因为"我爱你塞北的雪"这首歌曲的节奏比较舒缓。3、轻柔节奏：以八分之八拍为基础，每小节有八拍，每拍持续0.5拍或更短，节奏轻柔，适合表现出歌曲中我爱你塞北的雪深情的感觉。

我爱你塞北的雪电子琴选什么节奏

2，声乐考级曲目我爱你塞北的雪要怎么唱上去

题目:声乐考级曲目要怎么唱上去？应该是指高音怎么唱上去吧?其实选择歌曲的时候就应该量力而为,因为学习声乐的都知道,如果一首歌曲的音域自己目前驾驭不好的话,在短期内是很难突破的.声乐的学习是一个长期的过程.对于《我爱你，塞北的雪》这首歌,你唱不上去的可能我认为有两种:1,平时只唱高音部分问题不大,但是要从头到尾连续唱下来就不行了.解决办法:那么这很可能是因为气息不够,或者不会使用气息所造成的,唱歌是很讲究呼吸的,呼吸就是歌唱的灵魂.所以必须得练好呼吸,慢慢的来,但是如果你想短期解决高音问题,那么只有一个办法,把伴奏换成钢琴伴奏,然后移谱降调.2.平时就连喊都喊不上这首歌的高音部分.解决办法:如果是这样,那么只能说你选错了歌,最好再换一首合适自己音域的.在声乐演唱中并不是只有唱的高才是唱的好,这就是为什么会有男中音,男高音,女中音,花腔女高音等的区别了.对于怎么练习唱高音,可以在百度中搜索"突破高音"然后参照一个合适自己的办法,慢慢联系.注意学习声乐是一个循序渐进的过程,不是一天两天就能做好的事情.

声乐考级曲目我爱你塞北的雪要怎么唱上去

3，广场舞我爱你塞北的雪教学分解口令

广场舞《我爱你塞北的雪》的教学分解口令：1、向前两步向后两步向左两步向右两步，然后重复一遍。2、左脚向前一步，右脚向后一步，左脚向后一步，右脚向前一步，然后重复一遍。3、左脚向右脚靠拢，右脚向左脚靠拢，然后重复一遍。4、左脚向前一步，右脚向后一步，左脚向后一步，右脚向前一步，然后重复一遍。5、左脚向后一步，右脚向前一步，左脚向前一步，右脚向后一步，然后重复一遍。6、左脚向右脚靠拢，右脚向左脚靠拢，然后重复一遍。舞蹈的特点：1、音乐优美动人：《我爱你塞北的雪》是一首充满诗意和浪漫主义色彩的歌曲，其旋律优美、婉转，富有感染力。歌曲通过对塞北雪景的描绘，表达了对纯洁、美好的爱情的向往和追求，让人听后能够感受到强烈的情感共鸣。2、舞蹈动作简单易学：广场舞的参与者多以中老年人为主，他们可能没有受过专业的舞蹈训练。《我爱你塞北的雪》的舞蹈动作相对简单易学，主要包括步伐、手势和身体转动等。这些动作不仅易于掌握，还能够让参与者感受到舞蹈的快乐和魅力。3、舞蹈风格独特：《我爱你塞北的雪》的舞蹈风格不同于其他类型的广场舞，它更注重对歌曲内涵的表达，而非单纯的健身效果。舞蹈动作流畅、优雅，配合着优美的旋律，展现出一种独特的艺术美感。4、参与度高：由于舞蹈动作简单易学，且歌曲旋律优美动人，《我爱你塞北的雪》的参与度非常高。无论是有舞蹈基础还是没有舞蹈基础的人，都可以轻松地参与到这个舞蹈中来。人们在跳舞的过程中感受着音乐的美妙与情感的共鸣，不仅锻炼了身体，还愉悦了心情。

广场舞我爱你塞北的雪教学分解口令

4，小学六年级上册音乐教案冬之韵

冬之韵　　一、教学目标　　(一) 以积极的态度体验不同时代、不同国度的音乐家用何种音乐手段描绘冬，以及冬季给人们带来的欢乐。以乐观的精神对待自然、对待生活。　　(二) 能够有表情地背唱《踏雪寻梅》(单声部亦可)，即兴为歌曲创编伴奏。能辨认作曲家黄自的肖像，并能对黄自的创作成就列举一二。　　(三) 聆听小提琴协奏曲《冬》及女声独唱《我爱你，塞北的雪》。能够领会《冬》两个乐章情绪与意境上的对比，分析乐器音色的变化。体验《我爱你，塞北的雪》歌曲基本情绪，能够说出艺术歌曲伴奏的表情作用。能辨认作曲家维瓦尔第的肖像，能举例说出其在音乐上的一两项主要贡献。　　(四) 知道巴罗克时期音乐的代表人物。　　二、教材分析　　(一)《踏雪寻梅》　　1.作者简介：黄自(1904～1938) 作曲家、音乐教育家。字今吾。江苏川沙人。1916～1929年在北京清华学校学习，其间参加学生合唱队和管弦乐队，并学习钢琴。1924～1929年赴美留学，先后在欧柏林大学、耶鲁大学等学习心理学、作曲理论等课程。1924年回国。1930 ～1938年任上海国立音乐专科学校教授兼教务主任。他曾担任和声学、和声分析、键盘和声、对位法、曲式学、配器法、自由作曲、音乐史、音乐欣赏等大量深程(1937年秋辞去教务主任职务，专　　事编写音乐教材)。作品风格典雅细致，结构严谨;对中国音乐民族风格进行了探索。他的主要作品：管弦乐有《怀旧曲》、《都市风光幻想曲》;声乐曲有清唱剧《长恨歌》; 合唱曲有《抗敌歌》、《旗正飘飘》。歌曲有《赠前敌将士》、《玫瑰三愿》、《南乡子》、《点绛唇》、《天伦歌》。　　歌曲集有《春思曲》、《爱国合唱歌曲集》等。他的论著有《西洋音乐进化史的鸟瞰》、《调性的表情》、《怎样才可产生我国民族音乐》等。未发表论著有《和声学》、《中国音乐史》、《西洋音乐史》等。与应尚能等合编《复兴初级中学音乐教科书》6册;与萧友梅等共同主编《音乐杂志》季刊等。　　 2.歌曲分析　　《踏雪寻梅》是一首欣赏冬天自然美景的歌曲。梅花不畏冬雪，傲然绽放，吐艳枝头，千百年来人们赞美这样的雪梅精神。《踏雪寻梅》表达了青少年学生骑着毛驴，踏着冬雪去欣赏梅花绽放的情景。歌曲以轻快活跃的曲调抒发了人们赏梅时的兴奋、愉快的心情，词曲并茂。这首歌曲为2/4拍，降E大调，两段体结构(带变化再现的单二部曲式)。　　A 段由两个乐句构成，为方整性乐段。第一乐句由两个乐节构成，其中第一乐节为歌曲的音乐动机，轻快、活跃;第二乐节是第一乐节的变化重复。第二乐句则是歌曲主题的伸展并结束在主音上，造成乐段终止。此段生动地抒发了人们骑驴去赏梅的兴奋心情，而铃儿的叮当响声，则形象地描绘出这一生动情景。B段的开始句则以叮当的具体生动形象，细致地描绘骑驴踏雪赏梅的情景，与A段形成对比。第二乐句则以变化再现A曲调把歌曲推向高潮后结束全曲，抒发了赏梅后得到满足的喜悦心情。合唱是以骑驴赏梅、铃儿的叮当响声为意境来编配的。　　在A段中，第二声部主要以叮当声为骑驴行走的背景来衬托第一声部的形象。B段的第二声部是以和声式方法配置的，它与第一声部和谐地结合，形成“如影随形”的效果，使歌曲显得丰满，加强了歌曲的表现力。    　　(二)《冬》　　1.作者简介：维瓦尔第 (1678～1741) 意大利作曲家、小提琴家、教育家。他出身于威尼斯的一个音乐世家，从小跟父亲学习音乐，1693年进入教堂，任教堂圣职，被称为“红发神父”。后因健康原因，他辞去圣职，专心从事音乐创作和教育工作，任威尼斯专收女性孤儿的圣彼得堡学院院长。　　1741年他旅行至维也纳，当年在维也纳逝世。他写过众多的音乐作品，传世之作约有800余部，包括歌剧、大合唱、交响曲、协奏曲等。维瓦尔第把自己对形式的精通运用于协奏曲的发展，奠定了近代协奏曲形式的基础，写过454首协奏曲，堪称“协奏曲”。维瓦尔第的创作继托雷利之后进一步确立了小提琴协奏曲的形式，发展了小提琴等乐器的演奏技术，丰富了管弦乐队的表现力。他是最早在创作中使用单簧管的作曲家之一。作品生动活泼，富有浓郁的世俗生活气息。作为小提琴家，他创造了新的戏剧性的演奏风格，并培养出许多优秀的小提琴家。小提琴协奏曲《四季》是他的代表作。　　维瓦尔第主要作品如：协奏曲《和谐的灵感》，小提琴协奏曲集《非凡》，《和声与创意的试验》12首，其中第1～4首合称《四季》，分别题为《春》、《夏》、《秋》、《冬》;西滕琴协奏曲，长笛协奏曲，大提琴协奏曲，大管协奏曲，竖琴协奏曲，双簧管协奏曲，小号协奏曲，圆号协奏曲，曼多林协奏曲等。此外有奏鸣曲数十首。还有歌剧《罗西菜纳和奥龙塔》，清唱剧《胜利的犹滴》，以及弥撒曲、诞辰剧等。　　2.乐曲分析　　小提琴协奏曲《四季》，约作于1725年。它由4首乐曲辑成：(1)春，E大调， RV269(作品编号，下同);(2)夏，g小调，RV315;(3)秋，F大调，RV243;(4)冬，f小调，RV297。地球上春、夏、秋、冬的季节变化，给予每个人以切身的体验。维瓦尔第的《四季》给人的感觉便是那四季变化分明的情景，清澄而又纯朴。在这部由4首协奏曲组成的套曲中，作者以一幅幅富有表现力的风景画，描绘了四季不同的情景。在每个乐章的前面，作者还加上了一首描写各乐章情景的小诗，对于人们理解作品的意境，确有很大的帮助。　　套曲之四《冬》分为三个乐章：第一乐章描绘冬天难以抵御的严寒：“北风凛冽，白雪皑皑，冰天雪地，颤栗不止，顿足奔驰路途艰，牙齿格格直打颤。”乐曲开始在大提琴声部奏出一个节奏音型，描写“在冰天雪地中颤抖”的情景。随后，中提琴、小提琴渐次加入，直至独奏小提琴和第一小提琴声部，以同样的节奏音型(仅增加了一些装饰音)进入后，像在严寒的气候中，人们抵御不住寒冷的侵袭而连连打颤;接着，独奏小提琴用快速的琶音和音阶，描绘着北风劲吹，并夹杂着人们的阵阵颤栗。　　紧接着的和弦与急速的三十二分音符，又描绘了人们为抵挡寒潮的侵袭，而跺脚奔跑的情景。但是，这些都无济于事，当乐曲开始的动机再度出现时，犹如阵阵的“牙齿打颤声”再次传来，乐章就在这种严寒氛围中结束。第二乐章无论是速度、气氛，还是情调、内容，都与前一乐章形成鲜明的对比：“熊熊炉火暖身心，室外雪下不停”。这段抒情的广板音乐，给人以温暖舒适之感。弦乐器拨奏出的分解和弦，暗示出把人淋得透湿的冬雨的景象。在这淅淅沥沥的雨声中，独奏小提琴奏出一支柔和优美的旋律，象征着屋内人们面对融融炉火的安详的生活。第三乐章以小提琴为中心，描绘出青年男女愉快地溜冰的情景：“冰上溜，慢慢行，谨防滑倒要小心，忽然急转而摔倒，爬起身来又急跑，不料滑倒冰窟边。” 　　乐章开始时几个滑行乐句的长时间模进，就是表现人们这种既要在冰上滑行，又生怕摔跤跌倒的心情。接着，乐队全奏加入，音乐节奏缓慢坚定，恰如其分地模仿着“慢慢行”的步伐。突然出现的强奏，表示“一不小心，跌得四脚朝天”，可是转瞬间音乐又转入徐缓而柔和的段落，仿佛在即将消逝的严冬中，出现了缕缕灿烂的阳光，给人以温暖和煦的感觉。乐章的最后，小提琴的强奏快速乐句，化入乐队全奏，好像是在向人们宣告：“这就是冬，它带来了欢乐无穷”，从而结束全曲。教学中只欣赏《冬》的第一、二乐章。　　(三)《我爱你，塞北的雪》　　1.作者简介：刘锡津 (1948～) 作曲家。山东长岛人。1961年从事音乐工作。曾入中央音乐学院进修作曲和指挥。现在黑龙江省歌舞团工作，作有歌曲《我爱你，塞北的雪》等。　　2.歌曲分析　　《我爱你，塞北的雪》是一首由六个乐句构成的一段体歌曲。第一、二句宽延、舒展，是北国雪原的传神描绘，这里的旋律透露出一股清冷的气息。接着歌词节奏渐渐收紧，旋律渐渐扬起，在“你是春雨的亲姐妹”处形成高潮，然后舒缓地下行，用十分有特点的曲调 1 — — 　　结束。歌曲后面还有一个乐段结构的尾声，曲调来自开始的乐句，是它的变化发展，造成全曲的完满结束。最后全曲在如醉如梦、喃喃自语的吟哦中结束。这是一首艺术歌曲，歌曲的钢琴伴奏对塑造音乐形象起了重要作用。歌曲的开始第1～2小节在高音区出现这样一个音型为音乐的背景，好似飘洒的雪花，把你带进一个“北国风光，万里雪飘”的意境中。　　第3～4小节在低音区的和声衬托下，中音区奏出歌曲的主题引子，第5～6小节后悠扬的歌声表达出对这自然美景的赞叹。这个伴奏音型烘托着歌声到第14小节，接下来伴奏音型有了变化，在乐句的停顿处，高音区出现这样的音型，好似风将树枝上的雪花吹落一样飘洒而下。第18小节后，右手高音区又以八度形式弹出副旋律，音响丰满加厚与歌声呼应推向高潮，左手仍是和声衬托，到乐段的结尾，又回到开始的意境中，使我们感到对这样的美景赞叹不已，无限眷恋之情。　　3.演唱者介绍《我爱你，塞北的雪》由殷季梅演唱。　　殷秀梅 1956年出生在黑龙江省鹤岗市。自小喜欢唱歌，小学、中学都是学校的文艺骨干，后考进了鹤岗市文工团。1976年被借调到黑龙江省歌舞团任独唱演员，后被中央广播文工团调入。1981年她进入中央音乐学院师从沈湘教授进修，演唱水平取得很大的提高。她在1985年春节晚会上演唱《党啊，亲爱的妈妈》和《幸福在哪里》，引起了全国听众的注目。殷秀梅的声音具有内在、含蓄、深沉、厚实的特色。她把歌曲《我爱你，塞北的雪》这首歌里那正下着大雪的迷茫天空的朦胧景色和孕育着春天，蕴含着希望的情感表现得十分准确。　　学唱《踏雪寻梅》　　学唱此歌前，一是要聆听范唱，从中初步感受歌曲的意境，把握歌曲演唱的情绪与速度。二是朗诵歌词，可以用吟诗的方法，也可以用按歌曲节奏读歌词，还可以用两个声部诵读歌词，其中一个声部按歌曲节奏读“叮当叮当”，要求咬字清晰而有弹性，力度适中起烘托作用。歌谱比较容易唱，可以先听教师弹或唱第一声部，特别要注意　　两句弱拍起唱节奏的准确把握。教师可以用吸气控制节奏。二声部只有一句的音准较难唱，可以单练。《踏雪寻梅》的演唱要使用对比的方法，在感受的基础上把握体验速度、力度及唱法的变化与情感表达之间的关系。如可以变换速度唱;可以按力度记号唱，也可以取消力度变化唱;此外还可用连贯抒情的唱法和弹性跳动的唱法加以对比。总之，聆听、试唱、对比是学习歌曲增强音乐表现力的重要方法。　　即兴为《踏雪寻梅》配人声或打击乐器伴奏　　实际上这很有助于歌唱的表现。歌曲的二声部“叮当”声就是一种伴奏形式。如果觉得难，可以简化成一种固定旋律音型或更简单的固定如节奏音型如：等。至于打击乐器，可以用自制的、自寻的音源如敲击玻璃器皿、瓷器、铁钉子、摇铃当……;也可以用双响筒、串铃、三角铁等打击乐器模拟驴蹄声、驴脖子上的铃声、雪花飘落的声音等。　　欣赏小提琴协奏曲《冬》　　维瓦尔第这首协奏曲乐章与乐章之间、乐章的内部情绪与意境上极具对比性，加之有短诗的提示，学生易于感受、体验。但是在教学中不能仅仅满足于情绪与意境上的感受、体验，还要着重注意提高对乐器音色变化的分析，其中古键琴是平时接触较少的乐器，要稍加介绍。此外，形成音乐对比有诸多要素，要引导学生逐一聆听分析。分析的方法，如果学生能力一般可以用小组会作学习的方式，边听边分析;如果学生个人能够独立边听边分析则更好。　　无论使用哪种方法都要以“听”为主，而不是离开音乐的猜议。实践活动中提出可以用身体动作和着音乐进行感受体验。这里的动作指和着音乐的节拍、节奏进行自然的摇摆、晃动;或者以动作区分独奏、合奏等。关于维瓦尔第的主要贡献，学生能知道他奠定了近代协奏曲形式的基础及其在小提琴演奏技术的贡献即可。关于巴罗克时代产生的历史背景以及建筑、绘画、雕塑、音乐等艺术风格，可以借助于图片、幻灯、电脑媒体等教学辅助手段，同时还要鼓励学生自己去查找文字、图片、音响资料，以扩大其视野，提高其自学能力。　　聆听《我爱你，塞北的雪》　　可以引导学生自己聆听并分析伴奏的作用。教师选择伴奏中的节奏音型单独弹奏给学生以加深印象。