唐代乐舞机构有哪些，唐代宫廷乐舞机构对唐舞发展的积极影响

来源：整理时间：2023-12-29 01:56:22 编辑：风之神舞蹈手机版

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1，唐代宫廷乐舞机构对唐舞发展的积极影响
2，唐代宫廷舞的代表作是什么
3，艺术管理学什么
4，古代宫廷管理歌姬的部门叫什么
5，唐代宫廷昭怡是什么
6，新乐府汉乐府汉乐府旧题三者的区别

1，唐代宫廷乐舞机构对唐舞发展的积极影响

在南北朝的基础上有了进一步的发展，是中国古代乐舞的极盛时期。宫廷里的歌舞艺人在返回民间后，又把宫廷中学习的乐舞带回民间，在普通老百姓中流行，从而促进了唐代的乐舞普遍流传。

唐代宫廷乐舞机构对唐舞发展的积极影响

2，唐代宫廷舞的代表作是什么

早在周代，今西安地区就出现了规模宏大的宫廷乐舞机构。西汉时期，随着经济发展，艺术繁荣，宫廷和民间舞蹈蓬勃兴起，中外乐舞汇集长安。汉武帝时成立了中国历史上第一所官方音乐机构－乐府，由著名作曲家李延年负责。他结合由张骞出使西域带回长安的胡乐谱写了 28 支名曲，现存下来的有《黄鹤行》等 10 支。当时使用的乐器有传统的打击乐器、管弦乐器和西域传来的箜篌、羌笛等乐器。随着西域音乐大量传入长安，伴之而来的是西域舞蹈在长安的流行，并开始与原来的宫廷舞蹈糅合在一起。十六国战乱和北朝民族大融合客观上给中原的音乐舞蹈注入了新的生命力，再加上边疆各族和西域艺人的大量流入，传统与外来因素得以相互融合，形成了具有中国民族形式的唐代乐舞。唐代宫廷舞有两大类：健舞矫健刚劲，有剑器、胡旋、胡腾、柘枝、阿辽、大渭州、大摩支等；软舞优美柔婉，有六幺、凉州、乌夜啼、回波乐、兰陵王、借席等。长安城民间流行“曲子” 、“变文”和“踏歌”。“曲子” 等是可以单唱也可以器乐伴奏的“胡夷里巷之曲” ，由乡间民歌或边地胡曲加工提炼配以新词而形成。长安城的佛教寺院，还是说唱音乐－－“俗讲” 的发源地。“俗讲” 又称“变文”。“踏歌” 则是一种民间集体舞蹈。长安里坊之间，每逢正月十五、八月十五之夜，妇女们挽手结队，口唱曲子，踏地为节，且歌且舞。近年来，西安地区的艺术家们创作了许多具有民族风格和时代精神的优秀舞蹈作品，其代表作是陕西省歌舞团创作的《唐长安乐舞》和《仿唐乐舞》，后者便是移植周至县独有的民间古乐－－集贤古乐而成。长安县的何家营鼓乐也是西安地区珍贵的历史文化遗产，演奏曲目有唐、宋、元、明、清各代曲牌。 

唐代宫廷舞的代表作是什么

3，艺术管理学什么

关于艺术管理艺术是一门有着悠久历史的学科,艺术是在物质得到满足后才被人们深深的考虑,我认为在开始的阶段,艺术管理是在艺术活动中使得艺术活动有效并且有收益的进行和完成的操作性学科。也许后来面对更加复杂的艺术形式和艺术环境而对艺术管理。艺术管理学本体阐释　艺术管理与艺术管理学，艺术管理活动的内涵及其地位，艺术管理学的学科内涵与特性　艺术管理的性质与基本特征，艺术管理的性质，艺术管理的基本特征艺术管理的任务与基本原则，艺术管理的当代使命与任务，艺术管理的基本原则　艺术管理的目标与计划，艺术活动的目标与计划。www.laxiang5.com

艺术管理学　　中国艺术管理的历史　　艺术管理的历史在我国最早可以追溯到周朝的时候. 　　我国史料记载最早出现的乐舞管理机构,是周代的"大司乐".它拥有从艺人员1500人.可称得上是世界最早的,也是规模最大的音乐舞蹈学校和专业的表演艺术团体. 　　在隋朝初期,宫中设立了"太常司"来管理国家乐舞.太常卿是总负责人,副手太常少卿.其他还有博士4人,协律郎2人,奉礼郎16人. 　　到了唐代才华横溢的唐明皇全面强化了艺术管理.唐明皇本人建立了"梨园"这一乐舞机构.,他本人事实上也就是这个机构的最高管理者. 　　宋代的时候除了继承和发扬唐朝的宫廷乐舞机构外,还出现了市井艺术-----勾栏和瓦舍. 　　清代的时候戏曲得到了很大的发展.戏班子的管理者开始了一种家长制的管理. 　　到了民国的时候,出现了带有“经理制”特征的管理方式.这一变化的意义是深远的. 　　改革开放之後我国才开始了真正意义上的科学的艺术管理.

艺术管理学什么

4，古代宫廷管理歌姬的部门叫什么

教坊教坊司，中国古代宫廷音乐机构。始建于唐代，称为教坊，专门管理宫廷俗乐的教习和演出事宜。一度改名“云韶府”。宋元两代亦设教坊；明代改教坊为教坊司，隶属于礼部，主管乐舞和戏曲。至清代雍正时改教坊司为和声署。

唐高祖置内教坊于禁中，掌教习音乐，属太常寺。武则天如意元年（692年），改为云韶府，以宦官为使。玄宗开元二年（714年），又置内教坊于蓬莱宫侧，京都置左右教坊，掌俳优杂技，教习俗乐，以宦官为教坊使，后遂不再属太常寺。此后凡祭祀朝会用太常雅乐，岁时宴享则用教坊俗乐。宋、金、元各代亦置教坊，明置教坊司，司礼部

在唐代是梨园。史载，唐明皇选乐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号“皇帝梨园子弟”。宫女数百亦为梨园弟子，居宜春北院。斯为梨园发轫之始。梨园子弟分为坐部、立部、小部和男部、女部。坐部一般是优秀演员，乐工坐在堂上演奏，舞者大抵为3至12人，舞姿文雅，用丝竹细乐伴奏；立部是一般演员，乐工立在堂下演奏，舞者60人至80人不等，舞姿雄壮威武，伴奏的乐器有鼓和锣（即金钲）等，音量宏大；小部为儿童演出队。此外，还设有舞部，他又分为文舞和健舞。像这样庞大的编剧，男女兼有的皇家音乐、舞蹈、戏曲学院，出现在一千多年前，不能不说是世界罕见的。其余朝代应该是教坊司。始建于唐代，称为教坊，专门管理宫廷俗乐的教习和演出事宜。一度改名“云韶府”。宋元两代亦设教坊；明代改教坊为教坊司，隶属于礼部，主管乐舞和戏曲。至清代雍正时改教坊司为和声署。

乐府。。。。。。。。。。。。。。。

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5，唐代宫廷昭怡是什么

唐代嫔妃以皇后为首，当然历朝历代都是如此。皇后之下有四夫人：贵妃、淑妃、德妃、贤妃，正一品。四夫人之下有九嫔：昭仪、昭容、昭媛、修仪、修容、修媛、充仪、充容、充媛，正二品。

6，新乐府汉乐府汉乐府旧题三者的区别

一、汉乐府和新乐府的区别：1、汉乐府和新乐府的概念性质不同：汉乐府：乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。新乐府：中唐时期由白居易、元稹倡导的，以创作新题乐府诗为中心的诗歌革新运动。2、汉乐府和新乐府作品的标准不同：汉乐府：汉初，乐府并没有保留下来。到了汉武帝刘彻时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。新乐府：新乐府”在古代文学史上，即“新题乐府”，相对于古乐府而言。指的是一种用新题写时事的乐府诗，不再以入乐与否作标准。二、汉乐府旧题：汉乐府旧题是汉乐府诗的题目，是相对新乐府新题而言。扩展资料：汉乐府艺术特色：1、汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。2、通过人物的语言和行动来表现人物性格。3、语言的朴素自然而带感情。4、形式的自由和多样，有三言、四言、五言、六言以及杂言种种，其中最常用的是新兴的杂言和五言诗。5、浪漫主义的色彩。新乐府特点：1、用新题。建安以来的作家们歌写时事，多因袭古题，往往内容受限制，且文题不协。白居易以新题写时事，故又名“新题乐府”。2、写时事。建安后作家有自创新题的，但多无关时事。既用新题，又写时事，始于杜甫。白居易继其传统，以新乐府专门美刺现实。3、不以入乐与否为衡量标准。新乐府诗多来尝“播于乐章歌曲”。从音乐角度看是徒有乐府之名，而在内容上则是直接继承了汉乐府的现实主义精神，是真正的乐府。参考资料来源：百度百科-汉乐府百度百科-新乐府（诗歌革新运动）

有关乐府的专题，请看http://www.wenyi.com/art/music/yuefu.htm

新乐府：新乐府是指唐人自立新题而作的乐府诗。初唐乐府诗，多袭用乐府旧题，但已有少数另立新题。这类新题乐府，至杜甫而大有发展，“即事名篇，无所依傍”。元结、韦应物、戴叔伦、顾况等也都有新题乐府之作。他们可说是新乐府运动的先驱。安史之乱后，唐王朝走向衰落。至贞元、元和年间，社会危机进一步暴露，一些有识之士对现实有了更清楚的认识，希望革除弊端，中兴王朝。反映在文坛上，便出现了韩愈、柳宗元倡导的古文运动和白居易、元稹倡导的新乐府运动。　　元和四年（ 809 ），李绅首先写了《新题乐府》20首（今佚）送给元稹。元稹和作了《和李校书新题乐府》12首。后来白居易又作《新乐府》50首，正式标举“新乐府”的名称。这样，声势浩大的新乐府运动拉开序幕。作为诗歌运动，新乐府的创作并不限于写新题乐府，也有古题乐府。但虽用古题，却能创新意，体现了诗歌革新的方向。　　新乐府运动的基本宗旨是“文章合为时而著