是呼吸在民间舞不同于古典在舞呼吸在舞古典舞蹈更为夸张讲究神韵运动，看似停止却不断延伸。二、呼吸的原理那么在舞蹈(-2/)中什么时候需要吸气和呼气呢？舞蹈学生如何练习古典舞蹈？论古舞蹈魅呼吸在中国古典舞韵的重要性人们常说:外练筋骨，内练呼吸。
学习舞蹈需要练习身韵。可以练习举、沉、抱、仰、靠、呼吸。可以从点、线、面三个方面来感知:对于大多数人来说，点比线更难达到，这种感觉要靠舞者自己的度量来发力，而线比线好，只是将一个动作无限地延伸和拉伸，而且是无止境的，最忌讳的是中途停在哪里。专业舞蹈，它的呼吸不是靠吸气和呼气就能做到的。你必须多练习，多经历。你要把舞蹈与你融为一体，这样你自然会好好利用你的气息。
只有在气息和意念的引导下完成的动作或舞蹈才能达到“身心训练”的目的。我们要遵循“随意志而动，随心所欲”的规律，而不是机械地跳舞，要用气息引导整个身心。这样演员的表演才能淋漓尽致的展现出来。要成为一名优秀的舞蹈表演者，必须深刻认识到气息的重要作用，重视气息的训练。不能只是机械地跳舞，要用气息和想法来引导整个身心。
提沈就是练的意思呼吸入动作~~ 古典注意舞蹈的风格~~提沈是一种重要的风格~ ~练完舞蹈看起来更流畅，表现力更强~ ~个人觉得提沈不难~ ~主要是练多了~ ~熟练度。提水槽主要是练气息。第一次接触可能感觉不到，但是慢慢会好起来的。说到难度，我觉得是用在舞蹈，尤其是新手，一定要多练习才能运用自如。
3、 舞蹈生如何练习 古典舞?感觉好难,有没有口诀和技巧呢?舞蹈舞蹈相对于其他种类的舞蹈来说有些难度。相信自己。舞蹈本身可以锻炼身体协调能力，增强记忆力。刚开始可能会有点难，但是我相信你上几节课就能坚持下来。口诀:1。“我心里没有，但我是在白走”是为了强调行动时思想感情的重要性。2.“满、冲、闪”就是在动作上区分“平均节奏、符号点、分段”。3.“立如松，动如风，静如处子，动如兔”比喻静止时稳重，行动时敏捷灵活。
