灯具的选择、灯具的排列、入射角度，这些看似舞台灯光纯粹的技术元素，却作为“角色”的一些特征，传递着丰富的信息,灯种的选择直接影响光的质量，如光斑大小、光束形状、强度、色温和纹理,戏剧场景的舞台空间形式在打造化身舞台时，首先要考虑的是舞台的选择灯光灯具,如果你是灯光老师,比如小剧场灯的安排是基于某种戏剧观念的表达，歌舞晚会舞台裸露的灯光的安排似乎是一种历史传承。
灯具的选择、灯具的排列、入射角度，这些看似舞台灯光纯粹的技术元素，却作为“角色”的一些特征，传递着丰富的信息。设计师要实现舞台空间的设想效果，就要考虑灯具、放电位置、投射角度。灯种的选择直接影响光的质量，如光斑大小、光束形状、强度、色温和纹理。不同的灯在质量和功能上差别很大。戏剧场景的舞台空间形式在打造化身舞台时，首先要考虑的是舞台的选择灯光灯具。灯具布置在框架舞台上，似乎并不那么重要。但随着戏剧观念的发展，戏剧舞台开始多元化、自由化，出现了t台、中心舞台，甚至完全自由的组合空间。这就使得舞台灯具和设备的布置成为不可忽视的重要部分。比如小剧场灯的安排是基于某种戏剧观念的表达，歌舞晚会舞台裸露的灯光的安排似乎是一种历史传承。
天妃悦谷舞蹈大四灯光要求，视觉、写实、审美、表现力。1.根据查询相关资料，灯光有四个可控属性:亮度、颜色、分布和移动手指的变化灯光。2.利用灯光的这些属性可以达到四个目的，即清晰、组合、形态展示和大气。3、还要基于需要使用逻辑原理为我设计。一般来说，表演区应该是12m-16m，10m-12m宽，12m深，让演员感觉舒服。灯光设计要满足大面积照明的要求，避免盲点。灯光版面是演员和观众的语言，剧情的发生和情感的变化都可以通过。
3、舞台 灯光问题这是用来看音乐的。如果音乐节奏快，变色速度会更快，但如果节奏慢，变色速度会更慢，一般不建议唱歌时使用频闪等特效。这些东西会由灯光老师为你设计，如果是策划的话，只需要关注一下这个活动的主题色是什么就可以了。你做的时候主持人可以用暗场，上下追掉，请记住！专业工作是给专业人士做的。如果是规划的话，只需要把自己的想法和灯光老师说出来就可以了，如果能做到，最好。如果做不到，理想和现实总是有差距的，不是每个想法都能实现的！但是！如果你是灯光老师。，。，。。
