中国古典舞有其特殊性，所以古典舞演员必须具备表演古典舞的特殊能力。近年来，我们分析了57例古典舞动作:柔开练习11例，舞蹈动作16例，技术练习33例，进一步明确了灵活性、体韵、技术能力。(1)软开场能力古典舞动作复杂，技术难度大，动作幅度大。所以需要关节韧带和肌肉有很强的柔韧性。
另外，民族舞蹈演员在完成舞蹈姿势和技法时使用了大量的人体关节，用于表达感情和完成技法的主要部位有19个。虽然一般来说演员完成一个动作的时候，很少会同时用到19个部位，但是古典舞的很多舞蹈和技法都需要用到19个部位。如(躺在云端)。古典舞中既有开合动作(开合是指外旋和内旋)。
8、 舞蹈的基本功好处一个能吸引观众鼓掌的人舞蹈需要扎实舞蹈基本功舞蹈-3/能够跳出来。专家将舞蹈基本功定义为舞蹈你必须具备的从事舞蹈艺术的技能，即运用你的动机，跳最简单的基本步骤，能跟上节奏，动机能与节奏一致。可以理解为基本功就是练自己的柔韧性，协调性，控制力，力量等等。对于一个业余爱好者来说，基本功的要求不是很严格，但是对于一个专业人士舞蹈，基本功的训练是非常必要和严格的。
当代社会，舞感很好的人不计其数，但真正能跳好的人很少。根本原因是基本功不扎实。其实跳舞any 舞蹈是需要基本功的，无论是民族舞、拉丁舞、现代舞还是街舞。基本功好的时候，也可以做出很多高难度的动作。可以说，练好基本功是跳好的基础。比如2009年春节联欢晚会之一，舞蹈《蝶恋花》，这个舞蹈中的很多动作都是高难度的，包含了很多舞蹈的技巧。
9、文艺团体 舞蹈老师如何训练 演员基本功通过我多年在舞蹈-3/教育方面的实践经验，不断尝试，摸索，总结。我认为在舞蹈-3/基本功训练教学中，首先要注意以下几个方面。一、提高演员 1的身体素质训练。舞蹈-3/软开放灵活的文艺团体的基础训练和学生的基础训练是不一样的。一方面，由于文艺团体演出频繁多样，他们的训练时间有限，训练时间不固定、不连续。另一方面，随着演员年龄的增长，演员的韧带和关节逐年变得僵硬，身体各方面的机能逐渐衰退。
在演员基础训练课中，应增加组合热身活动，从最易受伤的脚踝开始，充分移动前、侧、后腿、交叉关节、肩、臀、腰等部位。经过一套热身运动，不仅演员的关节和韧带得到了充分的调动，同时，这种组合也是对演员的肌肉的热身，为后续的训练打下了良好的基础。之后将柔韧性训练与杆状运动、中间组合相结合进行训练，以增强关节活动范围和肌肉、韧带的弹性和拉伸能力。
10、 舞蹈基本功儿童舞蹈基本功练习。1.舞蹈基本功有很多种，舞蹈的基本功主要是拉筋。练习舞蹈的基本功主要从这几个方面入手，进行一系列以分腰、弯腰为目的的活动。2.首先，我们来说说开叉。分叉分为横叉和竖叉。这两种筋是不同的。青蛙蹲是最常见的方式。刚开始练的人肯定会很高。当你完全贴地，下一个叉就完成了。3.正常的时候，我们可以保持双脚相对，坐直，下巴向前拉。为了保持背部挺直，最好保持双手向前压。
5、后腰要主要练腰和手臂。多压肩膀，双手放在手柄上，请另一个人用力适中压在肩膀上，不要太用力，6、腰，我们可以躺在地上，双手放在胸前两侧，把上身抬高，双手尽量伸直，腰向后弯，弯到极限，也可以找帮手。扩展资料:舞蹈是一种表演艺术，用身体完成各种优雅或高难度的动作，通常伴有音乐，以有节奏的动作为主要表现手段。
