是舞蹈美审美情是舞蹈生理和心理上引起的各种情绪的反映审美。舞蹈Artistic审美Features舞蹈Artistic审美Features如下:1 .舞蹈源于生活又高于生活，舞蹈art审美有什么特点？描述舞蹈Artistic审美Features舞蹈Artistic审美Features是:舞蹈主题选择的动作和主题提炼的时代，中国舞蹈Action审美依据是什么。
芭蕾的美学可以概括为“开、伸、直、立”四大原则。这四项原则在1700年与芭蕾中的脚手五种姿势和一些固定的舞蹈一起形成，并一直沿用至今，成为各个时期的芭蕾舞编导和艺术家表演 0。第一，“开”是指芭蕾舞者，需要从肩、胸、臀、膝、踝对称打开，或者向两侧打开，尤其是双脚要向外打开180度。其艺术特征主要表现在:延伸身体线条，拓展表演空间，增强动作的灵活性，保持身体平衡，提高艺术性，炫耀贵族气派。
一旦他们四肢原有的线条得到了充分的延伸，动作范围得到了空前的扩大，表现力自然会变得格外丰富。二、“拉伸”是指芭蕾舞者需要“拉伸”四肢的各个部位，尤其是腿部和脚部的膝关节和踝关节，以及脊柱和颈椎的关节。只有这样，四肢原有的线条才能在观众的视野中得到有效的延伸，才能产生形体美和肌肉美。
图。中国古典舞作为中国的一个艺术门类舞蹈，是以民族民间传统为基础舞蹈，经过历代专业工作者的提炼、整理、加工和创造，经过长时期艺术实践的检验而传承下来的舞蹈。古典舞创立于20世纪50年代，曾被一些人称为“歌剧舞蹈”。它本身是歌剧和舞蹈的混合体，也就是说，它还没有完全从歌剧演化而来，所以叫歌剧，它去掉了歌剧中最重要的唱和读；说它是舞蹈，它在数量上仍然保持着戏曲的原始状态。
即使是不唱不白的武侠剧，也依然是剧，其舞蹈对角色行业的从属关系也是非常明确的。古典舞的身韵及其审美标准:“身韵”是“身法”和“节奏”的总称。“体态”属于外在的技法范畴，“节奏”属于艺术内涵。只有将它们有机地结合、渗透，才能真正体现中国古典舞的风格特色和审美的精髓。换句话说，“身韵”就是“形神兼备，身心合一，内外合一”，是中国古典舞不可或缺的标志，是中国古典舞的艺术灵魂。
