“如何理解舞蹈”这个题目很大，很难用一两句话回答清楚。要理解舞蹈，不仅要用心，还要用脑。以前的一个朋友建议你要用心去感受，把自己融入到音乐中去。这只是一个方面，也只是个人经历。如果你想进一步了解舞蹈，你最好对舞蹈有所了解。比如你喜欢看芭蕾，想看懂它，你至少要做好两方面的准备:一是阅读芭蕾的一些相关资料，大致了解芭蕾的历史，以及你所看的芭蕾的背景知识。
4、 舞蹈分为哪七种,这七种 舞蹈有哪些特点舞蹈初学者素养:七种不同舞蹈的介绍与比较舞蹈我们熟悉的，主要有中国古典舞、民族舞、外国芭蕾、爵士舞、街舞、肚皮舞、交际舞(包括拉丁舞和现代舞)、瑜伽。很多初学者因为不了解舞蹈的知识而盲目选择舞蹈，导致后来放弃的结果。所以在学习之前了解舞蹈的特点和要求是非常重要的。笔者根据自己的经验和Sofier老师介绍的方法，为大家提供一些建议。
身韵是中国古典舞的内涵，强调“形神兼备、身心合一、内外统一”。对舞者要求较高，柔韧性和柔软性学习难度较大。Sophie 舞蹈推荐:少年儿童，文静少妇，想培养古典气质或以此为基础，适合初学者的民族民间舞:指的是舞蹈这种由民间产生和流传，充满民族文化的形式。民族舞蹈是一个民族的象征。常见的民族舞蹈有藏族舞蹈、傣族舞蹈、朝鲜族舞蹈、维吾尔族舞蹈、苗族舞蹈、壮族舞蹈、蒙古族舞蹈等。因为是民间喜闻乐见，服务大众，所以对舞者要求不高，容易跳出特色。
5、了解 舞蹈特性对掌握艺术的发展规律有何帮助舞蹈是“生命的活力，精神世界的表达”。任何艺术都是客观社会生活的反映，但不同于科学对社会生活的反映。它是一般概念的抽象反映，而是个别具体形象的反映。因此，生动地反映生活是任何艺术都必须具备的共性。艺术家在按照“美的规律”创作艺术作品时，在思想、文化、生活上具有丰富的内涵和审美感受力，具有将生活变成充满艺术意味的艺术形象的能力。
需要丰富的艺术实践经验和长期积累的艺术心理定势，才能深刻理解和把握事物的本质。艺术家在创作过程中，根据创作主题的需要，将脑海中许多来自生活的相关表象进行分解、重组和连接，在概念上将实际上并不在一起的事物组合起来，使之成为一种新的理想化的艺术意图，具有创造性。艺术也有历史传承。我们“站在巨人的肩膀上”，却不能墨守成规。
6、 舞蹈初学者刚入门要了解哪些知识1、练习控制，首先在身体技巧方面，比如手肘微微弯曲让力量完全包含在体内而不是释放出来；通过音乐或舞蹈用自己的心和情绪和舞蹈来表达自己的理解和想法，本身完全是出于对舞蹈的身体本能控制；2.调整张力和力量，加强肌肉质量，练习仰卧起坐和俯卧撑。
7、研究 舞蹈的特性为什么要先了解 舞蹈的艺术共性舞蹈是艺术的一种，这就决定了它的本质属性属于艺术，它的特性受到艺术的制约舞蹈只有具有艺术的共性，它才具有艺术的品格，才属于艺术，艺术的范围很广。艺术是通过语言、文字、线条、色彩、动作来塑造具体可感的艺术形象，反映社会生活的审美属性，反映作者对社会生活的审美评价和理想的社会现象，而舞蹈也是一种社会现象，本质上决定了它具有艺术共性。从艺术共性中，我们发现了舞蹈的特点，所以要理解舞蹈的特点，就必须理解艺术共性。
