舞蹈老师和编导也可以从中受益，不断完善自己，丰富自己的舞蹈技术和理念，将现代舞与传统艺术相结合，促进舞蹈的创作和创新。一、现代舞背景19世纪末，西方舞蹈艺术的发展出现了畸形现象，欧洲古典芭蕾倾向于追求简单的形式和技巧，忽视了舞蹈本身的内涵和魅力。
5、详细解读现代舞的创作详细讲解现代舞创作简介:生活是艺术作品的源泉。同样，舞蹈这种艺术是从生活中提炼出来的，这种属于人民群众的艺术本质上决定了它固有的群众性。所以舞蹈的创作并不晦涩神秘。一部优秀作品的出现，只需要对舞蹈创作的基本方法的了解，对创作手法的深刻理解和运用，对舞蹈艺术表现手段的全面理解，并通过反复的总结和实践。
1.创作舞蹈 舞蹈来源于生活的创作者，对生活的感悟是很深的，对生活的理解应该是上乘的。只有创作者在日常工作和生活中认真观察领悟，不断积累从生活中提炼的素材并对其进行细致的分析、认真的理解和实际的感受。根据身边生活环境的变化和经历，选取典型或有趣的素材，对其有真实的亲身体验和实际感受，才有可能创作出好的作品。一部成功的好作品，首先要感动自己，感动观众。
6、1971年创建的什么被称作美国后 后现代舞的旗舰舞团现代舞:以春舞蹈的自然动作和表现主义原理为基础，以现代社会的生命和生活为主题，运用“收缩与伸展”、“吐纳与吸气”、“下落与回收”等人体动作技巧，创造出现代舞的美感。西方现代派舞蹈试图首先解放人的身体，通过身体的解放，达到人的心灵的解放，达到人的创造力的解放，甚至达到人性的解放和自由。一、现代舞和自由舞的先行者19世纪末20世纪初，是西方现代舞产生的时期。主要的艺术实践者是两位美国女性/123，456，789-2/家庭:罗伊·富勒、伊莎多拉*罗伊·富勒(1862，1928)、《蛇之舞》和《礼服 灯光》。
7、奠基二代现代舞家的共同点西方现代舞是一个不断扩展的体系，在其发展史上形成了不同的阶段。暂时分为20世纪初的西方现代舞和20世纪后期的西方现代舞。前者包括先锋时期的现代舞和方正时期的现代舞，称为“传统现代舞”，后者包括美国新先锋时期和欧洲的现代舞舞蹈 theater，称为“后现代 dance”。它们之间既有联系又有区别。一、相似性首先，艺术的社会根源是相同的。都是20世纪资本主义向垄断资本主义发展，工业文明高度发达，两次世界大战建立和发展的文化产物。
第三，艺术所依赖的哲学基础和思想根源是相同的，大多深受各种唯心主义哲学的影响，崇尚非理性。第四，文学与艺术的根源是一致的，是与传统艺术发展方向相反的运动第五，艺术精神是一致的，都反对偶像崇拜，主张艺术的不断创新第六，在艺术理念的追求上，两者都在不断探索舞蹈艺术的本源，并紧密地随着时代的变化调整艺术的功能。
8、现代舞的特点现代舞的特点:一、现代舞的人生观宽容、乐观、随遇而安。其艺术理念是求同存异，“八仙过海，各显神通”。美国现代舞第三代大师 Muskanningham曾经说过:“不喜欢别人的作品，就编一个自己喜欢的。”二、量的概念在现代舞中是第一位的。格莱姆的“大师”称号应该说是由180部无与伦比的舞剧和舞蹈。她的同学曾经指出:“要不要编一个优秀的舞蹈？
在现代美学中，美不是至高无上的概念。所以，美不应该是衡量现代舞作品水平的唯一标尺；当gleim还是个年轻女人时，她对即将到来的新时代敏感的棱角分明和抽搐的动作被媒体斥责为“要么突然发作，要么即将分娩”，但几十年后，当全世界都在用她的痉挛性表达时，她的“ConstractionRelease”行动原则却被视为新时代的号角，新美学的代表。
