维族舞有多少个手位，国标舞的基本手位和脚位

本文目录一览

1，国标舞的基本手位和脚位
2，国标舞的基本手位和脚位
3，民族舞手位分为几种
4，维吾尔族著名的民间舞蹈有哪些
5，维吾尔族民间舞蹈有哪些主要的形成其风格特点体现在哪些方面
6，伦巴有多少个基本舞步

1，国标舞的基本手位和脚位

维吾尔族的舞蹈有“麦西来普”，而“十二木卡姆”是维吾尔族古典音乐套曲

你说呢...

拉丁舞：脚位分小八字，手，女生：兰花指，要凸显有力，男生，八字凸显三指并拢

脚位分小八字

国标舞的基本手位和脚位

2，国标舞的基本手位和脚位

拉丁舞：脚位分小八字，手，女生：兰花指，要凸显有力，男生，八字凸显三指并拢

"古典舞的手形有：兰花指，剑指，单指手位有：山膀，托掌，按掌，扬掌脚位有：正步，八字步，丁字步，踏步我说的这些都是最基础的了，其实，还有很多很多哈"

脚位分小八字

国标舞的基本手位和脚位

3，民族舞手位分为几种

双（单）珊手，双（单）按手。顺风奇。双（单）托手。。。。。。

民间舞中蒙古舞的手位有7种

你说的是什么手位？站立时的一位，二位…吗？

民族舞手位分为7种

双（单）珊手，双（单）按手。顺风奇。双（单）托手。。。。。。

民间舞中蒙古舞的手位有7种

你说的是什么手位？站立时的一位，二位…吗？

民族舞手位分为7种

民族舞手位分为几种

4，维吾尔族著名的民间舞蹈有哪些

本人虽然不是专业人员，但知道维吾尔族舞蹈形成与他们悠久的猎人生活和自然生活有关。维吾尔族舞蹈的有些动作像骑马，手的动作像猎鹰等。很多人说维吾尔族舞蹈与历史上的图腾文化有关。这个观点也有道理，比如：吐鲁番维吾尔族舞蹈“乃孜尔库姆”的舞蹈动作特别明显。在民间发扬这样的一个故事。以前有个宫廷小丑叫“乃孜尔库姆”，他是专门为国王讲笑话。有一天国王觉得很无聊，就叫来“乃孜尔库姆”来想办法让国王开开心。于是“乃孜尔库姆”让琴师们演奏节奏快一点的音乐。然后自己在人群内模仿一些熊，鹅，鸭子，羊等动物还做鬼脸。这时候国王非常高兴。群众也非常喜爱“乃孜尔库姆”的模仿舞蹈，他总是模仿大肚子，走路想企鹅一样的国王，做鬼脸模仿斜眼的王子等。于是这样的很有趣的舞蹈起名为“乃孜尔库姆”。百度网百科里也有一些关于维吾尔族舞蹈的相关信息，你可以看看。希望你对你有参考价值。 http://baike.baidu.com/view/731231.htm

维吾尔族的舞蹈有“麦西来普”，而“十二木卡姆”是维吾尔族古典音乐套曲

你说呢...

5，维吾尔族民间舞蹈有哪些主要的形成其风格特点体现在哪些方面

六种基本步。　　1)走步　　前后走步，向前走时重心在前脚，身体随着前脚的迈出一起向前，幅度和速度相同；后退时重心在后脚，身体随后脚的后撤而迅速向后移动。移动过程中，胯步随着脚步向上传输的力而转动。移动的一只脚，对应另外的上臂向内侧下方画圆再打直。不是重心的那只脚呈脚尖着地状，脚尖绷直。其他，和普通走路类似。　　2)方步　　方步的节奏为2-3-&-4-1，与恰恰的方步基本一样，双脚分开与肩同宽，重心在右脚。“2”时，先左脚上正前方，完成一个“CHECK”，然后“3”时右脚蹬直，重心在两脚间更偏向前脚些。&时左脚经过右脚，“4”左脚到达左边原位，“1”时，重心迅速转移到左脚，右脚半脚掌着地。然后“2”右脚经过左脚向后撤出，“3”时，重心跟随右脚，左脚为半脚掌，&时右脚经过左脚往身体右侧迈出，“1”时右脚着地，重心由左脚转移到右脚。　　与其它步伐不同，方步不可以左右脚交换，必须左脚上步，右脚后退。　　3)纽约步　　也是呈现出左脚在右侧前方，上臂向左后上方打开的姿态，然后回到原位。　　4)定点转　　和恰恰的定点转相同，也分为两个动作，在2-3-&-4-1一个节奏中完成。“2”时左脚从前方迈到身体右侧，“3”时身体向右后方旋转180度，重心转移为左脚，&时重心上到右脚，同时左脚经过右脚向身侧打回，“1”时重心转移到左脚。旋转过程中注意放松胯部，旋转时适当“留头”，即头比身体晚一点到达。　　5)库克拉恰　　这是伦巴基本胯形“立体8字胯”的扩大应用，每一个步子中，胯都要采用立体8字的基础。这个8字并非通过扭胯而得到的，而是通过重心得转移与左右脚和地面的作用而产弹力，这个力向上传输到放松的胯部而得到，此时腰部及上身呈肌肉紧绷的状态，并不随胯部的律动而摇摆。　　迈出右脚，身体重心向右移动，胯骨随重心向右前转动，到达极限后下压胯骨，转到中间时重心到达两腿之间，然后重心向左移动，胯骨随重心向左前转动，到达极限后下压胯骨，达到左后方时，右脚撤回合并。　　6）手接手　　节奏与前面步伐相同。标准姿势站立，“2”时左脚向右后方撤出，同时重心到左脚，然后“3”时身体面对原位置左手的方向，即逆时针旋转90度。然后&时向前迈出左脚，重心跟随，“4”是身体顺时针旋转180度，“1”时完成，重心到达右脚。　　注意舞蹈过程中不要摇头晃脑，也不要一直低头看脚。

有方行步.手拉手，走步。定点转.......

1、铜牌套路舞步：基本方步纽约步臂下左转定点转开式扭臀步结束扇形位曲棍步前进后退步（常步）库克拉恰右陀螺转闭式扭臀步阿列罗娜手对手定点转 2、银牌套路舞步：卷曲步接扇形位打开曲棍步右陀螺转闭式扭臀步左陀螺转臂下左转定点转阿列罗娜左右分展步螺旋转扇形展开结束曲棍步纽约步臂下左转影子位结束在开位 3、金牌套路舞步：卷曲步曲棍步阿列罗娜套锁步右分展步开位停一小节三次阿列罗娜三三步三次高级扭臀步左陀螺转库克拉恰击剑步臂下左转阿列罗娜左右分展步螺旋转滑门步阿列罗娜影子位结束在开位以上舞步是完整的铜、银、金牌套路，你可以归纳一下有多少个基本舞步。不同套路舞步名称相同的，区别是在基本舞步基础上，由铜牌到银牌到金牌逐步加些变化和增加旋转次数。

6，伦巴有多少个基本舞步

1、[主力腿]是舞蹈训练中的专用术语。又称“支撑腿”。顾名思义是指做舞蹈动作是支撑身体中心的那条腿。2、[动力腿]也是舞蹈训练中的专用术语。又称“动作腿”。是在舞蹈诗正在运动着的那条腿，一般不担任支撑身体中心的任务。3、[身向][面向]身体正面所潮的方向呈“身向”。在中国舞的动作中，常常有身体朝一个方向，而面(脸)却转向另一个方向，即“面向”。例如：“身向”一点，“面向”8点。如果“面向”和“身向”是一致的，则只说“身向”。4、[身韵](单属中国古典舞专业术语)全称为身法与韵律。“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵，表里合一构成“身韵”，它是中国古典舞中具有强烈表现特色的一部分，也可以说是中国古典舞的艺术灵魂。5、[视点](单属中国古典舞专业术语)即眼睛的视线。它是中国舞以“手、眼、身、法、步”突出舞蹈神韵的重要组成部分，是舞蹈传情达意的窗口。6、[眼视](单属中国古典舞专业术语)即眼睛所看的方向。在中国舞蹈的“身韵”中，往往眼视某个方向时，也略带动头(脸)专项或甩向眼所看的方向，一次加强动作的“精、气、神”。7、[亮相]源于中国古典舞蹈表演中有特色的一种技法，即按情绪需要，是某舞蹈段落的最后一个动作，成为加强节奏感的一个“舞姿”造型，这个“舞姿”要通过刹那的动作顿挫、到位、甩头、凝视等使所表达的神情更加突出、明朗。此类造型即称“亮相”或“亮相动作”。又分“硬亮相”、“软亮相”两种。8、[平圆]与地面向平行的圆圈路线即“平圆”，如有受灾头上方顺时针划一“平圆”：即右手在头上方经前往左，再向后至右划一个圆圈。9、[立圆]与地面相垂直的圆圈运动路线即“立圆”，也称“竖圆”。如右臂经右“旁平位”、“上位”左“旁平位”、“下位”划一圆圈。10、[留头、甩头]在“转体”或转圈时，身体开始转动儿头仍留向原方向不动，称“留头”。快速转动头从一方位到另一方为，称“甩头”。11、[控制]舞蹈中“控制”一次有两种用意：一、使动作停在某一“舞姿”上静止不动，以训练某部分肢体的力量和功能，即“控制动作”练习。二、按动作路线、节奏、规格等要求支配肢体准确到位，以达到“舞姿”或“技巧”的完美，即舞蹈运行的“控制”能力。12、[基训]是指对舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧。使学员身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适应各种类型动作和高难技巧的需要;同时，为随时扮演各种舞蹈人物形象做好准备，基本训练，对演员，学员体力的保持也有益处。13、[起泛儿]是舞蹈俗语，指动作前的准备姿势。技巧前的准备动作，都称作“起泛儿”也叫“起”。14、[法儿]指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。在品评舞蹈者的动作是否得法时，常用有“法儿”没“法儿”来加以褒贬。15、[节奏]是指音响活动的轻重缓急形成节奏，其中节拍的强弱和长短交替出现而合乎一定的规律。节奏为音乐旋律的骨干，乐曲结构的基本因素。节奏也是舞蹈动作的基本要素之一，一切舞蹈动作均在一定的节奏下进行。16、[韵律]是指在舞蹈动作中，人体运动的自然规律造成欲左先右，欲纵先收，以及动与静，上与下，高与低，长与短等辨证的规律，形成了舞蹈动作的韵律。韵律在舞蹈中享有重要地位，是较难掌握的一种动作因素。17、[身段]指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，如：坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。18、[形体]指演员的身体形态。通用在戏剧中，尤为话剧和电影所常用。话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为“形体训练”这种课程称为“形体课”。19、[造型]是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型”。20、[舞蹈动作]是指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是舞蹈艺术的主要表现手段。它大多来自劳动生活，并同民族的斗争生活，风俗习惯，自然条件，审美观念和传统艺术等有联系。21、[舞蹈语言]舞蹈语言主要是通过舞蹈动作来表现主题，抒发情感的。舞蹈语言也是舞蹈动作的别名，它由单一或几个舞蹈动作组合而成具有一定含义。舞蹈语言即包含有一定意义的简单舞蹈动作，又包含较长的动作组合。22、[舞蹈组合]是舞蹈的常用语。它是指两个以上的舞蹈动作被组织联合在一起，形成一种新的动作称为组合。它包括最简单的，性质单纯的动作连接，也包括最复杂的各种不同性质的动作的组合。它是用来达到某种训练目的，或是为了表现一段舞蹈思想内容的手段。扩展资料相关舞蹈术语：地功：勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。把上练习：站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。中间练习：手位、脚位、大踢腿（前旁）、一位二位五位上的小跳、中跳。毯子功：前软翻、后软翻。其中最重要的基本功是压腿，下叉，下腰，脚背的训练。舞蹈是跳跃能力训练，协调力的训练，气息的训练，乐感的训练。参考链接百度百科少儿舞蹈

1. 地功：勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。2. 把上练习：站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。3. 中间练习：手位、脚位、大踢腿（前旁）、一位二位五位上的小跳、中跳。4. 毯子功：前软翻、后软翻。5. 其中重要的基本功是压腿，下叉，下腰，脚背的训练。拓展资料：少儿舞蹈的能力培养（1）培养儿童的舞蹈基本功，培养儿童的平衡能力、协调能力等，从而实现孩子的身体素质的全面提高。（2）培养儿童身体对节奏的敏感性，开发他们的艺术潜能（3）培养儿童良好的姿态和气质（4）培养和增强儿童的注意力、模仿力、表演能力、形象思维能力等学习能力，并且促进儿童全脑的开发。（5）培养少儿的兴趣、信心、毅力、意志等优良品质，从而促进少儿智力全面发展。参考资料：百度百科-少儿舞蹈

少儿舞蹈基本功术语如下：一，地功：勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。二，把上练习：站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。三，中间练习：手位、脚位、大踢腿（前旁）、一位二位五位上的小跳、中跳。四，毯子功：前软翻、后软翻。少儿舞蹈基本功主要的基本功是压腿，下叉，下腰以及脚背的训练。舞蹈主要目的是跳跃能力训练，协调力的训练，气息的训练以及乐感的训练。扩展内容预防受伤根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位：依次为胫骨、脚、背、膝、踝，产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度，脚扭伤，韧带拉伤等。产生有氧受伤的原因：1.外因，服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等2.内因，自己的舞蹈技术掌握不够，调整不够，腿太紧，髋部没力，急于求成。预防有氧受伤的方法：1.针对外因可以，穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。2.针对内因可以，选择自己适合的课程、不急于求成，同时要注意自己身体基本素质的提高。参考资料：百度百科词条舞蹈

1. 地功：勾绷脚、地面上的压腿、压垮、踢腿、下腰、横竖叉。2. 把上练习：站姿、一位擦地、蹲、画圈、五位擦地。3. 中间练习：手位、脚位、大踢腿（前旁）、一位二位五位上的小跳、中跳。4. 毯子功：前软翻、后软翻。5. 其中最重要的基本功是压腿，下叉，下腰，脚背的训练。6. 舞蹈是跳跃能力训练，协调力的训练，气息的训练，乐感的训练。注意：少儿舞蹈基本功必须从基本的开始学起，其实一个孩子在什么年龄段学什么样的基本功是有规定的，因为这会影响到您的孩子以后的身体发育，还要注意锻炼孩子的舞蹈表现力和孩子的灵气，这样对以后的课程会有很大的帮助，最好能找到一个专业的老师一直学下去，因为每个老师的上课方法不同，如果总换老师，孩子会非常不适应从而得不到提高！学习舞蹈是很苦的一件事情，需要家长全力配合，同时对孩子的毅力也是一种锻炼!

向后下腰一字开八字开小八字位我不知道你学的是什么舞蹈，所以一些舞蹈动作的手型还没办法说明

有方行步.手拉手，走步。定点转.......