(称为舞段1、2、3)第五步:确定主题找音乐，分析音乐形式、内容、结构，将舞段1、2、3中好的部分，特别是适合音乐的部分，运用到音乐的关键段落中。(如果要换音乐，一定不能强行使用。)第六步:开头和结尾。根据音乐，选择舞蹈片段中的动作变化作为开头和结尾(如果开头和结尾的音乐比较明显)。
7、体育 舞蹈 编排基本要素身体，软开，基本功，团和，套路。音乐节奏，队形动作等。从舞蹈艺术的角度来看，无敌运动的基本要素是动作、节奏和空间。不管舞蹈技术好坏，也不管你如何组合这些元素，只要你把符合运动舞蹈特点的三个元素组合起来，就可以形成运动舞蹈套路。这些元素的组合有很多，几乎是无限的，所以运动舞蹈的创造也是无限的。但是现在，很多玩家习惯了机械的抄袭，享受成功。他们要么看录像带模仿，要么编辑看过的套路，把别人的套路生吞活剥。
如果创作侧重于某些元素，最终的舞蹈套路会在某些方面脱颖而出。毫无疑问，动作元素是体育运动最基本的特征和表现形式之一舞蹈。没有身体运动，运动舞蹈就不会存在。按照心理学的观点，“动作分为两种:不由自主的和随机的。”非自愿行为主要指非自愿的活动。在它们出现之前，人们并没有意识到这一点。
8、 舞蹈 编排的三大要素舞蹈编排的三要素是动作(空间)、节奏(时间)、表情(情感)。在戏剧艺术中，剧作家只负责写剧本。舞台艺术的再创造(表演)是导演的事。在舞蹈 Art、舞蹈导演本人不仅是所有剧本和“台词”(舞蹈 Action)的创作者，也是将其搬上舞台的导演。肩负编导双重使命。对于舞蹈作品，不参与“剪辑”是不可能“指导”的，导演也是剪辑。
作为一个舞蹈导演，只有掌握了一定的舞蹈表演技巧和舞蹈创作知识，才能开始创作工作。首先，我们必须深入了解舞蹈的艺术特征，了解舞蹈的表现手段和技法，了解舞蹈的类别等等，从而掌握舞蹈创作的特殊规律。舞蹈是人体动作的艺术:舞蹈艺术的主要表现手段是依靠人体动作。在欧美,舞蹈这个词来源于高地日耳曼语中的DANS一词，意思是“拉伸和拉扯”。
9、 舞蹈 编排的 舞蹈 编排步骤有时候，这两步是相反的。可能当我们听到一段音乐的时候，就有了创作的冲动舞蹈，然后按照这段音乐的主题舞蹈 编排。无论哪种步骤，都要注意主题的确定。所以，在以舞蹈的形式呈现音乐之前，需要对音乐进行解剖，了解它的背景和情感，音乐是它的灵魂。一篇没有主题的舞蹈，就像一篇没有中心思想的文章，是没有灵魂的。找到合适的主题和音乐后，老师们往往会陷入无动作填充的窘境舞蹈。
这个主题动作可以来自舞蹈确定的主题，也可以来自对音乐的感受。不要想到一个又一个没有主题动作的动作，不仅创造出来的舞蹈模糊不清，而且舞蹈缺乏连贯性和可视性。接下来需要在排练的过程中不断修改，因为有时候通过孩子的排练想象动作会出现一些问题。比如孩子没有资格做这个动作或者这组动作；比如想象中的流畅连接在实际中无法实现等等。
