旋转怎么练，怎么练习旋转不晕

本文目录一览

1，怎么练习旋转不晕
2，舞蹈旋转怎么练习
3，怎么样练旋转
4，怎么提高自己的旋转能力
5，倒立旋转怎么练
6，旋转怎么练

1，怎么练习旋转不晕

1.人有三个用于判断运动的半规管。 2.它们彼此之间成直角。 3.它们含有叫作内淋巴液的液体和毛发状的感觉神经细胞。 4.当头部沿一定方向移动时，内淋巴因为抗拒运动状态的改变而滞后（惯性的原理）。 5.滞后的内淋巴刺激毛状细胞，向大脑发出神经信号。 6.大脑解读它们，了解头部的运动方向。当你旋转时，内淋巴沿着你旋转的方向缓慢运动。内淋巴的运动向大脑发出头部正在旋转的信号。大脑很快就适应了这个信号，因为内淋巴以与你旋转速度相同的速度开始运动，因而不再刺激毛细胞。然而，当你停止旋转时，内淋巴继续运动并且刺激相反方向的毛细胞。这些毛细胞向大脑发出信号。大脑认定头部还在旋转，尽管你已经停了下来。这就是眩晕感的由来。最后，内淋巴停止运动，不再向大脑发送信号，你的大脑认定运动停止了，你也就不再感到眩晕了。

怎么练习旋转不晕

2，舞蹈旋转怎么练习

训练中，对半脚尖形态的正确掌握成就十分重要的旋转基础。　　1.稳定角的大小关系稳定性的增强与减弱；　　2.肌肉系统的收缩力保持平衡协调；　　3.手臂是掌握人体稳定平衡与加速旋转的关键部位；　　4.重心高低与稳定性成反比。　　头在旋转中的重要作用:　　1.头在旋转中掌握方向；　　2.头在旋转中使身体保持平衡；　　3.头的甩劲是延续转速和协助加速的重要补充力量。　　确定基础转是非常重要的事情（如女性的后腿转为基础转）。　　旋转的特性：　　1.以拧倾为核心的旋转舞姿结构；　　2.发力在腰，用力在梢，走上身留下身；　　3.平衡重心，移动重心的应用；　　4.上中下盘旋，点线面流动的空间变化；　　基础转是舞姿转的基本，舞姿转是复合基础的基础。

http://tieba.baidu.com/f?kz=983792879还是看视频吧，眼见为实，可心同学回答的太精辟了，我没办法在解释，还是楼主自己看的好

舞蹈旋转怎么练习

3，怎么样练旋转

多做原地旋转提膝，比如要练旋转360后旋踢，就先练原地旋转360后提膝功夫是要靠平时不断的刻苦训练出来的，时候到了，踢击的力量，反应与速度就就自然的跟上了跑是练好腿力，而你要做这旋转踢法最主要的是柔韧到位，腰的柔韧很重要，记住了，你先把腰的柔韧给拉好了，你会发现踢起来会得心应脚的，最后就祝你成功吧

例如你从左向右先左脚放在右后面两大腿内侧夹紧左脚前脚掌着地用力右脚后脚掌着地用力从左向右就可以了要是要稳定两脚脚掌应距离偏近POPPIN主要是poppop好了转不转都无所谓慢慢体会吧

那右脚在前，来回切球

练练你的反应速度——瞬间发力

说点最简单的，练练你的反应速度——瞬间发力，抛球等其下落至腰际时出拍，在触球瞬间猛发力，用球拍的5点到6点的地方触球，这样只要方法正确，肯定会转的厉害的，就是不转单凭速度就可对付一般人

怎么样练旋转

4，怎么提高自己的旋转能力

1.场地要求：地面最好是不要太滑，最好是在地面有一条直线，并且在直线尽头和人眼水平的地方有一个物品或者标记。 2.动作方法：预备步：人直立于线的尽头，双脚垂直与地板的直线，用脚掌站立（不下跟）。尽可能的放松，让力量全部放在脚掌上。双手平举，与肩平齐，左手掌心对目标点。头偏向左边，平视目标点。第一步：左脚向左分开一步，幅度是肩膀宽，重心在两个脚中间。身体其余部分保持站立姿势。第二步：用右脚逆时针绕过左脚放在左脚前的直线上，身体同时转180°，这时头保持看目标点，换右手心对目标点。第三步：用左脚继续逆时针绕过右脚站在右脚前的直线上，身体同时旋转180°，头要最快速度的转360°看到目标点，换左手心对目标点。第四步：重复第二步到第三步，直到完成整条直线的运动。然后反反向转要注意的是，整个过程中不要落脚跟，接触地板的点越小所产生的摩擦力越小；双脚停止的位置始终垂直于直线，不要正对直线；人一定要站直，并不是要完全的挺胸收腹，而是要保证脊柱和中轴线的垂直；头的旋转要平，不要产生倾斜；手在整个过程中起到平衡的作用，一定要平，不能一边高一边底；重心在整个旋转中始终在两个脚的中间。

5，倒立旋转怎么练

你说的是2000吧？那的先倒立起来，然知后把腿分开，然后双腿旋转并收合，形成麻花形，然后双手再放在一起，这样多道练几次。刚开始可能转半圈，也可能转不起来，但时间长了回就有感觉了，就很容易了，等熟练了以后不用倒立答起来再转，而是可以直接起2000了···呵呵个人见解，好的话希望给分。

倒立旋转拖玛斯? 没听过啊? 90 还是2000 还是大回环?

1.练倒立之前,一定先要拉筋骨,而且每天都要坚持. 2.练倒立的时候要注意2个着力点,一个是百腰,一个是手. 3.刚开始的练习倒立的时候先不要直倒,而是弯倒,先要找准平衡点,一定要在找到度平衡点以后在练习直倒. 4.要是没有练习的环境的话,对着墙练习倒立,也可以. 如果是几个人一起的练习的话,可以试着杠倒! 就是说找到一个和你身体高度平均的横栏,然后"倒挂金钩",这样可以慢慢延长倒立后的时间版.因为倒立的时候血是直冲脑门的,刚开始几秒钟就不错了.倒立的练习是不能间断的,因为不管是街舞新人权还是高手,每天必练的东西都是倒立,我想你应该知道!

对着墙练习倒立.手一定要张开，留出距离。我也是一个街舞人员。我对着墙练习倒立时，每次都摔跤，唉。可怜啊！

6，旋转怎么练

持之以恒，每天都练习　　首先是基本功的练习。对于任何一位学习舞蹈的人来说，基本功和技巧都是必不可少的，但又由于每个人自身条件不同、理解和接受能力不一样、接触的多少不等，所以学习进度也就有快有慢了。怎样才能使一个舞者、演员把技巧训练得更好呢？这就需要科学的训练方法。不管在芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞还是当代舞中都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、旁腿转、平转、吸腿转、阿提求转等。我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，如果我们以专业的眼光来看的话，数量的多少和质量的高低是评判一个舞者旋转技术水平高低的核心标准之一。数量的多少就不用说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的过程中，舞姿是否规范、空间的定位是否标准、停止时是否稳定、结尾时是否有固定的姿态等等。就拿《夭鹅湖》中《黑天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，如果没有规范的舞姿、空间的定位、停转时的稳定和结束时的舞姿以及旋转的数量，怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？　　在训练中往往只注重“圈”的数量，而把结尾时的固定舞姿忽视了，如果把这个“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“天衣无缝”地去接下一个动作呢？舞蹈讲究“美”．讲究流畅感和连贯性（按照中外传统舞蹈的路子，编舞家和观众都习惯要求舞者动作的线条和舞台调度的线条畅若流水）。如果转完了不能更好地去接下个动作，那么这个“圈”在整个舞蹈中还有什么意义呢？　　因此。要想把“旋转”练好，还需要注意训练以下几个方面：　　一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。只有把脚尖立到最大限度，这样脚与地面的接触面才会减小，我们从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快、转得“圈”更多。如若不然，我们用全脚掌去转“二位转”，想转个八九圈那简直比登天还难。从舞蹈上讲，用力一大就会从面部表现出来，舞蹈讲究的是美．在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。再说如果把一切力量都放在这个“圈”上，那么跳完一部作品又要费多大劲呢？怎么能有更多的精力去表现作品中的人物思想感情呢？　　二、膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。例如在“二位转”、“旁腿转”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就会被分解．也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直，特别是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。　　三、在起法儿时，“蹲”也是非常重要的，我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”。其实我们也可以说“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好，才能有更好的“立”。　　四、练习“旋转”的技巧，还要解决头部“晕”的问题．只有把“晕”解决掉，才能在转的过程中，把握方向。这其中有个小窍门就是“盯着看一点”，这是很关键的。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时，必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转，也要把头部．特别是双眼要留在后面，以便继续“盯着看一点”，直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时，也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间，才将头和双眼猛的甩过去，并且要快于身体的速度，赶上身体转完第一圈之前还要找到刚才那个“点”，盯住不放，这就是我们通常所说的“留头甩头”，可以说它是避免舞者头晕最好的方法。　　五、“开”也是“转”的一个重要因素。这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点，在“转”时，无论是起法儿，还是旋转过程中．都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度．如果都是“关”的。即使能转，舞姿也不会好看。　　六、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美．即身体各部位的动态平衡。无论哪个部位失控下垂，旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑，相反哪个部位过于紧张，旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好，这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动。　　七、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。旋转时，手臂有时也有变化，但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡〔A、每个动作完成之后都要有个结尾，“旋转”也不能例外．旋转完一定要能平稳的停住．身体不能松懈，舞姿不能变形，这也是我们在训练中往往被忽视的。这就要求我们不管是训练还是表演，都要养成一个好的习惯．把每个动作、每个技巧都做完整。　　总之，技巧的练习应该坚持不懈，在练习的过程中，如果发现某个转中有不足，就要把它挑出来单独练。解决一个问题之后再去发现另外的问题，这样常此以往就会在技巧上有长足的进步。